Meat Is Murder
В 1985 году был выпущен второй альбом коллектива под названием “Meat Is Murder”, который отличался более выраженными социальными и политическими заявлениями. Главная песня стала протестом против убийства животных, имела яркий вегетарианский подтекст. В произведении “Nowhere Fast” озвучились республиканские идеи. А тексты “Headmaster Ritual” и “Barbarism Begins at Home” поднимали всегда актуальные темы физического насилия над детьми дома и в школе.
Следуя своим убеждениям в песнях, Моррисси в интервью заявлял, что все участники группы являются вегетарианцами. Поэтому запретил каждому из них употреблять мясную продукцию на людях, чтобы не попасть под объективы фотокамер.
Биография Стива Харриса
Стивен Харрис появился на свет 12 марта 1956 года в Ист-Энде Лондона. Он был старшим ребенком в семье и был вынужден заботиться о трех младших сестренках.
На фото: Стив Харрис
Мать мальчика была вынуждена проводить на работе с утра до вечера, так что детство Стива сложно назвать беззаботным. Он помогал матери всем, чем только мог, а также был окружен многочисленными родственницами.
По воспоминаниям Харриса, в его доме всегда было шумно. В частности, гости просто обожали слушать музыку, которая играла практически каждый день.
Именно тогда Стив впервые услышал группу The Beatles, поклонником которой стал еще в подростковом возрасте. Именно творчество The Beatles вдохновило молодого человека на то, чтобы заняться музыкой. Но куда больший интерес на тот момент у него вызывал футбол. Мальчик был просто одержим всем, что так или иначе было связано с его любимым клубом «Вэст Хэм Юнайтед».
Какое-то время Стив Харрис даже пытался построить в этом деле профессиональную карьеру. Как все молодые фанаты, Стив старался не пропускать матчей и был преданным поклонником. Но увлечение музыкой все же взяло над футболом вверх, предопределив всю дальнейшую судьбу молодого человека.
Личная жизнь
Хотя французский композитор сам себя называет большим романтиком, о закулисных похождениях мужчины публика ничего не знает. Интересовала поклонников и ориентация любимого артиста, так как долгое время фанаты не слышали о громких романах музыканта. Сегодня личная жизнь Дидье Маруани напрямую связана с единственной женщиной, законной супругой Римой. Они практически не расстаются, так как жена Дидье Маруани сопровождает мужа в поездках.
Дидье Маруани с женой Римой и тремя сыновьями
У музыканта группы «Space» есть трое детей. Старший сын Себастьян уже взрослый мужчина, который сделал карьеру звукорежиссера и занимается технической частью проекта отца. Еще у Маруани есть двое сыновей помладше – Кристофер и Рафаэль. Благодаря Себастьяну Дидье уже дедушка: старший сын со своей женой подарили ему внучку Эмму.
В 2006 году артист прибыл в Россию с концертом, посвященным 30-летию группы «Space». Мероприятие прошло в апреле в Государственном Кремлевском дворце. В Москву музыкант взял с собой жену, младших сыновей и племянницу, обещавшую дяде присмотреть за детьми.
Композиция Дидье Маруани «Гагарин, Ура!»
Маруани очень любит приезжать на гастроли в Россию, так как это страна, первая покорившая космическое пространство. Музыкант уважает Юрия Гагарина и даже хотел написать о нем мюзикл, но пока ограничился одной песней «Гагарин, Ура!».
К сожалению, к бочке восторженных впечатлений о России у «космического» композитора добавилась и ложка дегтя. Речь о скандале, связанном с плагиатом Филиппа Киркорова и Дидье Маруани. Француз обвинил российскую звезду в том, что песня «Жестокая любовь» слишком сильно напоминает хит артиста «Symphonic Space Dream», вышедший в свет на несколько лет раньше.
Задержание Дидье Маруани в Москве
Из-за разбирательств по этому вопросу Маруани прилетел в Россию и был задержан в Москве, причем, по мнению адвоката, с рядом процессуальных нарушений. После того как Дидье оказался на свободе, он обратился лично к Владимиру Путину, с которым знаком уже много лет, с просьбой разобраться в нелицеприятном инциденте. Филипп Киркоров в этой истории ссылается на то, что он только исполнитель песни и не несет никакой ответственности за нарушение авторских прав, если такие действительно имеют место быть.
Дидье Маруани живет в доме в центре Парижа. Мужчина говорит, что место жительства является для него личным пространством, и туда артист приглашает только близких людей. В будущем музыкант планирует купить рядом участок и построить дома для сыновей. Ребята хотят жить отдельно, но рядом с родителями. Друг обещал помочь Дидье воплотить мечту в жизнь.
Дидье Маруани
Маруани любит сад, за которым сам ухаживает. Весной композитор высаживает там цветы и любуется ими летом. Сад служит артисту местом вдохновения. Дидье вообще любит природу. Зимой музыкант с семьей катается в горах на лыжах, а в теплую пору отправляется на море.
Еще Маруани любит принимать гостей. Муж и жена вместе придумывают блюда, которые будут подавать к столу, и потом артист сам готовит.
В свое время у музыканта был лабрадор по кличке Сезар. Исполнитель песен очень любил пса, считал его другом и даже брал в турне по России, Украине и США. Сезар считался членом семьи и прожил у Маруани 13 лет. Но внезапно пес заболел и в скором времени умер. Позже Дидье сказал, что больше не будет заводить собак.
Музыкант Дидье Маруани
Часто творчество Дидье Маруани сравнивают с творчеством другого французского композитора Жана-Мишеля Жарра. Жану наравне с Дидье посчастливилось вывести электронную музыку из андеграунда в мейнстрим.
Еще у Дидье есть аккаунты в «Твиттере» и «Фейсбуке».
Дискография
В 1977 году песни группы «Спейс» были собраны в альбоме Magic Fly. Диск записали на студии под названием Sydney Bechett. Альбом выдержан в стилях диско и синти-поп. Композиция Magic Fly в качестве звукоряда использовалась при трансляции телевизионных кадров посадки Бурана. Кроме того, это произведение имеет ряд кавер-версий. Самые известные создал Мишель Крету и проект «ППК». В 1985 г. Марк «Flood» Эллис, который известен сотрудничеством с группами Erasure и Depeche Mode сделал ремикс композиции «Magic Fly». В 2004 г. английский проект под названием «S.Club Junior» выпустил версию этого произведения с вокалом. С 1977 года альбом выпускался в различных странах на аудиокассетах и виниловых дисках. В 1996 году его переиздали на CD. Оригинальное издание появилось на лейбле Vogue во Франции. Почти все релизы диска соответствуют оригиналу. Однако трек № 4 стал исключением, он в американской и оригинальной версиях немного укорочен.
Кроме того, участники группы выпустили следующие альбомы: Deliverance, Just Blue, Deeper Zone, The Best of Space, Space In A Trance, From Earth to Mars.
История[править]
Группа была создана в 1977 году Дидье Маруани, Роланом Романелли и Янником Топом. Дидье Маруани к тому времени имел некоторую известность как сольный поп-исполнитель, но вскоре сосредоточился на своей группе. В ранний период музыканты всячески подчеркивали научно-фантастическую направленность своей группы, часто выступая в сценических костюмах наподобие скафандров.
В конце 1970-х группа выпустила три успешных альбома: «Magic Fly», «Deliverance» и «Just Blue», проданных в общей сложности тиражом более 12 миллионов копий. После этого в группе произошел раскол, в результате которого группу покинул её основатель Маруани. После этого «Space», во главе которой стал Ролан Романелли (сольные альбомы «Pulstar», «Connecting flight»), выпустили еще один альбом, «Deeper Zone» (1980), прежде чем окончательно распасться в 1981 году.
Дидье Маруани продолжил сольную карьеру, выпустив альбомы «Paris-France-Transit» и «Space Opera». До 1990 года его группа выступала под названием «Didier Marouani & Space», пока Дидье не получил по суду права на название «Space», таким образом, воссоздав группу.
Маруани со своей группой неоднократно приезжал с концертами в СССР:
- 21-27 июня 1983 года — 8 концертов в «СК Олимпийский», Москва
- 1-5 июля 1983 года — 7 концертов в Ленинграде
- 8-14 июля 1983 года — 6 концертов в Киеве
- 21 июня 1992 года — концерт на Красной площади.
- —2006 годы — большое турне по городам России и Украины.
- В 2011 году в честь 50-летия полёта Юрия Гагарина Дидье Маруани и группа «Space» выступили с эксклюзивными концертами в Доме Космонавтов Звёздного городка (11 апреля) и в Государственном Кремлёвском дворце (13 апреля). Помимо сюрпризов в виде обновленного светового и лазерного шоу, французскую звезду поддержали российские артисты — в ходе концертов публике были представлены «Space-версии» всем известных эстрадных хитов о космосе, а композицию «Ура, Гагарин, Ура!», специально написанную Маруани к юбилею, вместе с артистами исполнили космонавты из разных стран.
Zodiac
Группа Zodiac
Zodiac знаком наверное всем! Это очень популярная латвийская группа – одна из первооткрывателей электронной музыки в СССР! Основная тематика треков – космос и научная фантастика. Дебютный альбом, «Disco Alliance», вышел в 1980 году. В это же самое время музыканты пишут саундтрек к документальной киноленте о космонавтах «Звёздная палитра»: специально для этого участники «Зодиака» даже побывали в Звёздном городке и лично пообщались с космонавтами!
Отечественные слушатели влюбились в космические электронные мотивы Zodiac! Если верить данным «Мелодии», лишь за 3 года группа продала около 8 миллионов своих записей! Их дебютная работа разлетелась тиражом почти 6 миллионов экземпляров! После таких цифр сомнений, касаемо популярность коллектива, не остаётся никаких. А многие слушатели и сегодня не прочь переслушать любимые гипнотические треки…
После распада
Когда коллектив перестал существовать, Моррисси начал заниматься сольным проектом. Первый альбом артиста “Viva Hate” отображал его чувства по поводу завершения деятельности The Smiths. Он стал хорошим стартом успешной карьеры сольного вокалиста для Моррисси.
Джонни Марр также не бросил музыкальную деятельность и вернулся к этому делу в 1989 году. Вместе с музыкантами Нилом Тенантом из Pet Shop Boys и Бернардом Самненом из New Order он организовал новый коллектив под названием Electronic. В 1990 году парни выпустили 3 успешных альбома. Затем в составе группы The The Джонни Марр записал еще два альбома, которые вышли в 1989 и 1993 годах.
Майк Джойс и Энди Рурк определенный период времени занимались творчеством совместно. Они работали с Моррисси и Шинейд О’Коннор. Чуть позже Рурк участвовал в гастрольном туре группы Proud Mary, немного позже стал сотрудничать с коллективом Freebass, с которыми был записан один альбом. На сегодняшний день он проживает в Нью-Йорке, где является ведущим еженедельной радиопрограммы.
Музыка
Музыканту было чуть больше 20 лет, когда он в соавторстве с поэтом-песенником Этьеном Рода-Гиль создает ряд композиций для дебютного сольного альбома «Didier Marouani» и отправляется в мировое турне вместе с такими звездами, как Джо Дассен, Клод Франсуа и Джонни Холлидей. Позднее молодой человек запишет и другие вокальные пластинки – «Le Gagnant» и «Seul Dans la Ville», а также станет автором рок-оперы «Le Reve de Mai», посвященной десятилетию французских протестов 1968 года.
Песня Дидье Маруани «Elle, toute en chagrin»
Мировую славу Дидье принесло совместное творчество с Роланом Романелли и Янником Топом. Они втроем основали легендарную электронную группу «Space». Ребята записали моментально ставший хитом альбом «Magic Fly», песни которого написал сам Дидье. На песню «Magic Fly» сняли клип в космическом стиле. Она вышла на второе место в чарте UK Singles. В 1978 году композицию использовали как музыкальную тему к фильму Джеки Чана «Snake in the Eagle’s Shadow».
Клип Дидье Маруани и группы «Спейс» «Magic Fly»
На концертах артисты играли на музыкальных инструментах, одевшись исключительно в скафандры. Таким образом, публика не видела, что клавишник «Спейс» Дидье Маруани – это известный певец. Тем более объявляли музыканта под псевдонимом «Экама».
Композиция Дидье Маруани и группы «Спейс» «Let Me Know the Wonder»
Второй диск «Deliverance» и третий «Just Blue» продолжили тему космической музыки, но уже больше тяготели к новомодному стилю диско. На этих пластинках, помимо заглавных треков, имели колоссальный успех такие песни Дидье Маруани, как «Let Me Know the Wonder», «Symphony» и «Save Your Love For Me». «Just Blue» стал последней совместной работой «Space» и Дидье Маруани. После того как менеджер не сумел организовать обещанное выступление на Парижской площади возле Эйфелевой башни, лидер группы «Space» покинул коллектив.
Клип Дидье Маруани и группы «Спейс» «Just Blue»
Дидье вернулся к сольной карьере, но выступал не под своим именем, а как участник проекта «Paris-France-Transit» и даже выпустил одноименный альбом. Затем он записал «Années Laser», а выиграв в суде право использовать название «Space» под именем «Didier Marouani and Space», создал необычную космическую оперу «Space Opera». Изначально музыкант задумал целую серию дисков в таком ключе, но так как интерес к данной работе проявили только поклонники из СССР, то коммерческого успеха альбом Дидье Маруани не имел, и композитор отказался от такой идеи. Кстати, экземпляр «Space Opera» был привезен советскими космонавтами на станцию «Мир».
Дидье Маруани на сцене
Более чем на десятилетие Маруани сосредоточился на концертной деятельности и писал музыку для других исполнителей. Кроме того, Дидье стал первым иностранным артистом, выступившим не только на московской Красной площади, но и давшим концерт в закрытом ранее Севастополе. Новый альбом Дидье Маруани «Symphonic Space Dream» увидел свет только в начале XXI века. В этой работе музыкант исполнил мечту и совместил электронную музыку со звучанием симфонического оркестра. Французскому пианисту довелось во время записи сотрудничать с более чем 150 музыкантами Санкт-Петербургского симфонического оркестра.
Дидье Маруани и Евгения Лагуна — «Баллада о космических влюблённых»
В 2015 году артист посетил Северную Пальмиру и поддержал проект исполнительницы Евгении Лагуны, направленный на помощь детям-сиротам.
Space
Группа Space
Третья группы в нашем списке не отечественная, но в СССР её любили как свою! Да и сейчас любят! Space – французский коллектив в жанре космической электроники и диско. И он, вне всякого сомнения, заслуживает внимания! Впрочем – вряд ли в нашей стране его кто-то не знает, ведь Space приезжали к нам с аншлаговыми концертами – впервые произошло это в 1983 году, и в целом было распродано более 600 тысяч билетов!
Творчество Space очень актуально и горячо любимо в России даже сегодня, поэтому не включить этот французский проект в наш список было бы кощунством!
«Оригинал»
Группа «Оригинал»
«Оригинал» – одна из тех немногих групп, чьё звучание поражает слушателей. «Не может быть, чтобы такое делали в СССР!» – с неподдельным удивлением пишут пользователи Интернета, которых эпоха спейс-диско, видимо, обошла стороной. И действительно: если послушать их знаменитый трек «Сен Қайдан Биласан», на ум придёт всё что угодно, только не Узбекистан! Однако история коллектива берёт своё начало именно в Центральной Азии…
Группа сформировалась в начале 80-х. Её основателем является Даврон Гаипов, который с детства буквально дышал музыкой! Едва окончив школу, Гаипов стал частью ВИА «Ялла» – того самого ансамбля, чей «Учкудук» грохотал из каждого утюга! Но всего через несколько лет Даврон решил основать собственный коллектив. Так появился «Оригинал».
Даврон Гаипов
Творчество группы было смелым и новаторским, но оно снискало признание и успех, а композиция «Сен Қайдан Биласан» стала классикой отечественного спейс-диско. Некоторые слушатели даже сравнивают звучание «Оригинал» с Enigma! Мол, такое же загадочное и космическое. Коллектив активно гастролировал и записывался на «Мелодии» – правда, преимущественно на родном языке.
К сожалению, примерно в середине 80-х наступила пауза, и длилась она 5 лет – вплоть до начала 90-х. Гаипова, сына партийного руководителя, обвинили в «неоднократной организации мероприятий, сопровождавшихся употреблением алкогольных и запрещённых веществ». Ну, собственно, и не только в этом. Музыканта отправили в Ангарск на лесоповал… К счастью, после всех этих тягот сердце «Оригинала» вновь забилось!
О мероприятии
Уважаемые зрители! Дата концерта переносится. Новая дата будет объявлена позже. Билеты действительны.
NCA и TCI представляют
8 ноября 2022
БКЗ «Октябрьский»
Дидье Маруани и SpAce
Легенды мировой электронной музыки ДидьеМаруани и SpAceвернутся в Россию с новой программойВолшебныйполёт 2022».
Вас ждут суперхиты и новые композиции, душевная атмосфера и радость встречи с космическим коллективом.
В конце 70-ых не было ни одного землянина, который не восхитился бы космической музыкой Дидье Маруани и SpAce. Талант команды сносил любые стены, любые границы, и этопоспособствовало развитию всей электронной музыки, которая приобрела поистине вселенский масштаб, о чем свидетельствуют миллионные тиражи виниловых пластинок, разошедшихся по всему миру.
КомпозицииSpAce покорили сердца не только Европы, но и СССР. С 1983 года, после первого выступления коллектива в СССР, Дидье стал регулярным гостем в стране и обрёл невероятную популярность: группа неоднократно давала концерты в Звездном городке, а «Космическая опера», написанная Дидье Маруани, была отправлена на знаменитую станцию «Мир». Команда не раз собирала полные стадионы, нопоистине феерическим событием стало лазерное шоу Маруани и SpAce в 1992 году: они стали первыми зарубежными артистами, выступившими на Красной Площади перед 360 тысячнойаудиторией. А в 2021 году, благодаря неоценимому вкладу ДидьеМаруанив мир астрономии и космонавтики, была названа в его честь целая планета.
И вот новая романтическая встреча со зрителями разных поколений. Многие помнят, а молодое поколение, возможно, только открыло для себя поистине волшебные мелодии: «MagicFly», «Tangoin Space», «Deliverance», «Voices of Jupiter», «VelvetRape». Добавьте к этому сольные композиции Дидье, и масштаб предстоящих шоу станет поистине грандиозным. Два часа музыки, света и лазерных эффектов, которые подготовила «космическая» команда во главе с Маруани, позволят Вам отправиться в неизведанное музыкальное путешествие. Вы услышите лучшее из того, что было написано Дидье за многие годы творчества, а также новые яркие релизы из предстоящего альбома, выход которого запланирован на осень 2022 года. Но есть и еще один прекрасный повод посетить российские выступления — в 2022 году исполняется 45 лет пластинке «MagicFly». Нет никаких сомнений, что этот полёт будет прекрасен!
Не пропустите «Волшебный полёт 2022»:
8 ноября 2022г. — БКЗ «Октябрьский»
Судебное разбирательство
Моррисси являлся лидером коллектива, был главным в решении вопросов, которые касались финансов. Авторские отчисления отправлялись только Марр и Моррисси, а за работу в музыкальной студии Рурк и Джойс имели 10% от общего дохода. В 1996 году Джойс обратился в суд, вызвав Моррисси и Марра, сделав заявление о том, что никогда не соглашался на то, чтобы иметь такой мизерный процент. Он выдвинул требование о перерасчете суммы в свою пользу за студийную и концертную деятельность.
Судья встал на сторону Джойса, отметив неосведомленность Марра в финансовых делах и изворотливость Моррисси. Судебная тяжба продолжалась целую неделю. Проблема была разрешена в пользу Майка Джойса. Он получил 1 000 000 фунтов стерлингов единоразово и последующие денежные выплаты в сумме 25%, а не 10%. Рурка это решение не касалось. Он еще во время принятия финансовых решений в коллективе был согласен со всеми условиями.
Но проблемы с деньгами у Джойса возникли снова, в 2005 году ему пришлось продавать редкие пленки коллектива в интернете. Через некоторое время Моррисси сделал публичное заявление на одной из местных радиостанций. Он обвинил Джойса в том, что тот не оповестил Рурка о правах последнего на часть денежных средств, которые тот отсудил у Моррисси.
Музыка The Smiths
Музыкальный стиль определялся взаимодействием основателей коллектива – Моррисси и Джонни Марром. Критики расценивали творчество группы как смесь рока и пост-панка и полным отказом от танцевальной поп-музыки того времени. Марр отвечал за гармоничное звучание, а роль Моррисси, который был под влиянием панк-рока и пост-панка, сводилась к созданию текстов и мелодий вокальных партий. От его текстов веяло легкой депрессивностью, иронией, юмором. То есть, это одна из немногих групп, которая заставляла смеяться весь зал. Моррисси иронично описывал жизнь обычных людей, их переживания и страхи.
Основатели The Smiths
Основали группу одаренные музыканты – автор песен и вокалист, играющий на фортепиано, Стивен Моррисси и гитарист Джон Маэр, переименовавший себя через время в Джонни Марра, поскольку был полной тезкой другого популярного музыканта. Дуэт положил начало коллективу, который противопоставлял себя очень популярному в то время направлению в Великобритании панк-рок, а также неутихающей в 80-е новой волне.
В 1984 году The Smiths добрали в коллектив недостающих участников: бас-гитариста Энди Рурка и Майка Джойса, играющего на ударных. Именно после этого они дали название образовавшейся группе, используя простое и понятное слово “Smiths”, что в переводе означает “Кузнецы”.
Интересно! Благодаря экстравагантному, смелому поведению фронтмена группы, провокационным текстам песен, первые синглы попали в национальный хит-парад. После этого парням стали стремительно поступать предложения от звукозаписывающих компаний.
Личная жизнь
Тут у легендарного музыканта было немало ярких событий. Он повстречал свою супругу Лоррейн Харрис еще на старте своей звездной карьеры. И уже в 1983 году Стив и Лоррейн решили сыграть свадьбу. Их супружеская жизнь продлилась целых десять лет, за которые жена подарила мужу шестерых детей. Лоррен, Джордж, Мэйси, Керри, Фэйе и Стэнли превратили Стива Харриса в многодетного отца.
Стив Харрис с женой и ребенком
Причем в биографии его дочери Лоррен нашлось место для сольного музыкального альбома и съемок в нескольких фильмах. Так что дочка решила пойти по стопам своего звездного папы и построить карьеру в шоу-бизнесе.
Стив Харрис и его дочь Лоррен
В 1993 году произошел развод, после которого мужчина полностью сконцентрировался на работе с группой и гастролях.
Участники группы
По состоянию на 2014 год модельный ряд состоит из:
- Томми Скотт — вокал, гитара, бас-гитара (1993-2005, 2011-настоящее время)
- Фрэнни Гриффитс — клавишные, синтезаторы, мелодика, звуковые манипуляции, бэк-вокал (1994-2005, 2011-настоящее время)
- Фил Хартли — бас-гитара, контрабас, клавишные, бэк-вокал (2011-настоящее время)
- Аллан Джонс — ударные, гитара, бэк-вокал (2011-настоящее время)
- Пол Хеммингс — гитара (live, 2016 – настоящее время)
Предыдущие участники Space:
- Джейми Мерфи — соло-гитара, вокал (1993–2001, 2011–2012)
- Энди Парл — ударные (1993–1998; умер в 2009 году)
- Дэвид «Йорки» Палмер — бас-гитара, клавишные, бэк-вокал (1996–2005)
- Леон Кэффри — ударные (1998–2005)
- Райан Кларк — клавишные, вокал (2011–2014)
Начало карьеры
В те годы он мечтал стать барабанщиком, однако покупка и установка барабанов в доме была бы в тягость его родителям. Так что Стиву пришлось оставить увлечение ударными и поступить на классическую корпоративную работу, не приносившую молодому человеку ровным счетом никакого удовольствия. Поняв, что это не то, чем он хотел бы заниматься всю свою жизнь, Стив Харрис собрал вещи и начал жить самостоятельно, потратив кровно заработанные деньги на бас-гитару. Так начинается творческий путь музыканта, которому будет суждено стать звездой мирового масштаба.
В течение нескольких лет Харрис совершенствовал свою игру на гитаре, а также выступал в составах нескольких местных коллективов. Этот опыт помог Харрису сформировать четкое представление о том, какую музыку он хотел бы играть. И уже в 1975 году он собирает собственную группу, в которую вошли Дэйв Салливан, Рон Мэттьюс, Пол Дэй и Терри Рэнс. Коллектив было решено назвать Iron Maiden. Название происходит от фильма «Человек в железной маске», в котором рассказывалось об ужасах инквизиции.
Этот год становится в биографии Стива Харриса переломным. Группа много выступала и репетировала, периодически экспериментируя с жанрами и существенно утяжеляя звучание. Это приводит к тому, что на момент начала 80-х Iron Maiden выступали на профессиональном уровне, подписывали контракты с ведущими музыкальными лейблами и без труда собирали большие залы. Вскоре к составу присоединился вокалист Пол Ди’Анно, который не отличался безупречным поведением. В определенный момент он стал иметь проблемы с законом и был изгнан из Iron Maiden.
Стив Харрис и Брюс Диккинсон
На его место пришел новый вокалист Брюс Диккинсон, вместе с которым группа достигла мировой славы. Именно с этим вокалистом были записаны главные хиты, которые продолжают оставаться на слуху по сей день. В 1982 году на свет появился легендарный альбом The Number of the Beast, который считается одной из вершин тяжелой музыки. Именно он способствовал выходу «мэйденов» на американский и мировой рынок.
С тех самых пор Iron Maiden без труда собирали огромные стадионы фанатов, в то время как их композиции никогда не покидали вершины британских и американских музыкальных чартов.
За два следующих года музыканты выпустили еще две хитовые пластинки, ставшие классикой. Но затем в творчестве Iron Maiden наступил период экспериментов. Группа ударилась в прогрессив, который был понят далеко не всеми поклонниками. Да и к концу 80-х популярность хэви метала постепенно угасала. Так что 90-е стали самыми непростыми в творчестве «мэйденов».
Несмотря на безупречный альбом Fear of the Dark, группа распрощалась с Дикинсоном, начавшим сольную карьеру, а на его место Стив Харрис взял никому неизвестного Блэйза Бэйли. Решение было принято фанатами негативно, так что два последующих альбома столкнулись с первой в истории группы коммерческой неудачей. Возвращение Брюса Диккинсона произошло лишь в начале нового века, когда группа вернулась на былой уровень, выпустив очередной шедевр под названием Brave New World.
В дальнейшем состав группы уже не менялся. И все эксперименты прошлого не помешали Iron Maiden удержать лидерство на мировой сцене и завоевать статус лучшей хэви-металл группы в истории. Их музыка хорошо знакома даже тем людям, которые далеки от классического метала и предпочитают другие жанры музыки. Их легендарный логотип стал одним из наиболее узнаваемых во всей индустрии. Превзойти успех британцев удалось лишь единицам. Их творчество оказало влияние на многие последующие группы, включая даже легендарных Metallica. И это лишь малая часть заслуг Iron Maiden, во главе которого стоит несравненный Харрис.
Так что в музыкальном плане Стив Харрис достиг всех возможных вершин, продолжая оставаться на сцене по сей день. Но многих поклонников также интересует личная жизнь кумира. Давайте узнаем, есть ли у Харриса жена дети.
Сегодняшний день
В 2000-х годах не умолкали слухи о воссоединении коллектива, однако Моррисси и Марр их все время опровергали. В 2005 году один из ведущих британских каналов пытался собрать группу вместе, чтобы музыканты выступили на одной сцене. Но выйти на связь с Моррисси не удалось.
В конце 2005 года была объявлена информация о том, что Джонни Марр с коллективом The Healers выступит на благотворительном концерте, который организовывал Энди Рурк со своей продюсерской компанией. Но Марр опроверг слухи о том, что такое выступление станет значительным шагом к воссоединению The Smiths. Хотя Марр все же исполнил песню “How Soon Is Now?” вместе с Рурком.
В 2006 году Моррисси признался, что музыкантам предлагали 5 000 000 долларов за воссоединение коллектива. Однако он отказался, поскольку не видел никаких перспектив развития группы, утверждая, что The Smiths себя исчерпали. Тем более бывшие участники группы не общаются, ничего общего между ними нет. Как можно работать на одной сцене в такой атмосфере?
Летом 2007 года появилась информация о том, что Моррисси отказался от 40 000 000 фунтов, которые ему обещали за мировые гастроли – 50 концертов. Он должен был выступать вместе с Марром, без участия Джойса и Рурка в 2008-2009. Затем это предложение посчитали очередной “уткой”.
В ноябре 2008 года вышел сборник The Sound of The Smiths. Джонни Марр контролировал ремастеринг каждой песни, а Моррисси придумал название. В начале 2009 года Моррисси в очередной раз опроверг слухи о воссоединении коллектива, сказав, что The Smiths остались в далеком прошлом. Также он рассказал о том, что ему опять предлагали 50 000 000 долларов за несколько концертов. Однако потенциальное воссоединение никак не измеряется в денежном эквиваленте.
С момента основания группы The Smiths прошло более 30 лет. Несмотря на противоречивое отношение публики к творчеству коллектива, их песни до сих пор не теряют своей актуальности и остаются бесспорной легендой.
Дискография
| Космическая дискография | |
|---|---|
| Студийные альбомы | 6 |
| Сборники альбомов | 4 |
| Одиночные игры | 24 |
Студийные альбомы
| Год | Заголовок | Позиции на графике | ||||
|---|---|---|---|---|---|---|
| Великобритания | Австралия | ПЛАВНИК | NZ | нас | ||
| 1996 |
Пауки
Дата выхода: 16 сентября 1996 г. |
5 | 133 | 35 | 45 | 189 |
| 1998 |
Оловянная планета
Дата выхода: 9 марта 1998 г. |
3 | 74 | — | 11 | — |
| 2000 |
Люблю тебя больше, чем футбол
Дата выпуска: 8 ноября 2019 г. (Антология бокссет) |
— | — | — | — | — |
| 2004 |
Пригородный рок-н-ролл
Дата выпуска: 8 марта 2004 г. |
— | — | — | — | — |
| 2014 |
Атака мутанта 50-футовый кебаб
Дата выпуска: 17 марта 2014 г. |
— | — | — | — | — |
| 2017 |
Дай мне свое будущее
Дата выпуска: 22 декабря 2017 г. |
— | — | — | — | — |
| «-» обозначает альбомы, которые не были выпущены или не попали в чарты |
Сборники альбомов
- Нашествие пауков (сборник всех би-сайдов и ремиксов от Пауки) (1997)
- Величайшие хиты (2002)
- Музыка для пришельцев (2002–03)
- Лучшие хиты и неслыханные биты (2003)
Одиночные игры
| Год | Песня | Великобритания | Австралия | IRE | NZ | насМод рок | Альбом |
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 1993 | «Если это реально « | — | — | — | — | — | неальбомный сингл |
| 1995 | «Деньги / Убей меня « | — | — | — | — | — | Пауки |
| 1996 | «Район « | 56 | — | — | — | — | |
| «Самка вида « | 14 | 80 | — | — | 15 | ||
| «Я и ты против мира « | 9 | — | — | — | — | ||
| «Район» (переиздание) | 11 | 90 | — | 22 | — | ||
| 1997 | «Темные облака « | 14 | 228 | — | — | — | |
| «Ангелы-мстители « | 6 | 146 | — | — | — | Оловянная планета | |
| 1998 | «Баллада о Томе Джонсе « | 4 | 46 | 26 | 27 | — | |
| «Начать заново « | 21 | 82 | — | — | — | ||
| «Плохие дни (EP) « | 20 | — | — | — | — | ||
| 2000 | «Дневник слабака « | 49 | — | — | — | — | Люблю тебя больше, чем футбол |
| 2002 | «Сила тяжести» (промо-сингл) | — | — | — | — | — | |
| «Зомби» | 87 | — | — | — | — | Пригородный рок-н-ролл | |
| 2004 | «Пригородный рок-н-ролл» | 67 | — | — | — | — | |
| «20 миллионов миль от Земли» | 124 | — | — | — | — | ||
| 2013 | «Напуганные лошади» (видео сингл) | — | — | — | — | — | Атака мутанта 50-футовый кебаб |
| «Гадалка» (цифровая загрузка) | — | — | — | — | — | ||
| 2014 | «Гадалка» (Переиздание 7-дюймового винила) | — | — | — | — | — | |
| «Влюбляться» | — | — | — | — | — | ||
| 2015 | «Странный мир» | — | — | — | — | — | неальбомный сингл |
| 2016 | «Надувная кукла» | — | — | — | — | — | неальбомный сингл |
| 2017 | «Опасный день» | — | — | — | — | — | неальбомный сингл |
| 2018 | «Метрополис» | — | — | — | — | — | Дай мне свое будущее |
| «-» обозначает синглы, которые не были выпущены или не попали в чарты. |
Биография
Дидье Маруани — французский музыкант и композитор, один из первых представителей жанра электронной музыки, ставший неизменным лидером очень популярной в свое время группы «Space». Песни Дидье Маруани «A Symphonic Space Dream», «Magic Fly», «Let Me Know The Wonder», «Just Blue» и другие приносят удовольствие уже третьему поколению слушателей.
Будущая звезда электронной музыки родился 14 июля 1953 года в Монако. По национальности исполнитель француз.
Музыкант Дидье Маруани
Музыкальный талант проявился в биографии Дидье Маруани в пять лет, когда он стал учиться игре на фортепиано и изучать теорию классической музыки в одной из лучших музыкальных студий родного Монако. В 10 лет мальчик уже пишет первые композиции, а через два года сочиняет и даже делает студийную запись песни «L’etoile d’or», посвященную Дню отцов.
Еще подростком Маруани уезжает из родного дома и становится студентом Парижской консерватории, которую оканчивает в числе самых лучших учеников. Дидье присудили вторую премию среди однокурсников как пианисту и первую премию за музыкальную грамотность и сольфеджио. В 17 лет молодой музыкант начинает в качестве композитора сотрудничать с французскими эстрадными исполнителями, весьма популярными в начале 70-х годов. В скором времени он и сам решает подойти к микрофону и начинает сольную карьеру вокалиста.
