Поп-музыка
Фактически поп-музыку можно отслеживать примерно с 40-ых годов, когда в моду вошли так называемые «крунеры» Фрэнк Синатра и Бинг Кросби, а позднее – Пэт Бун и Дин Мартин. Эти артисты пользовались огромной популярностью, и авторы их песен использовали разные разновидности жанров в музыке, чтобы достичь идеальной формулы успеха. Этот подход сработал: например, сингл «Everybody loves somebody» Дина Мартина был так популярен, что в разгаре «битломании» в США скинул Beatles с первой строчки самого уважаемого музыкального чарта – Billboard.
https://youtube.com/watch?v=ZRSlmDceWMI
Это означает, что сначала поп-музыка рассматривалась не как отдельный жанр, а как сборник самых популярных произведений разных жанров. Поэтому сложно выделить ее типичные признаки. Довольно часто такие песни включают в себя сразу несколько признаков других жанров. Поэтому поп имеет самое большое количество ответвлений, среди которых:
- Кантри поп/кантри рок: отличается большим количеством гитар и фолковым (кантри) либо около-роковым звучанием. Часто используется в качестве саундтреков к вестернам.
- Поп-рок: объединяет элементы рока (электрогитары, ударные, энергетика) и мелодичность поп-музыки.
- Софт-рок: почти аналогично поп-року, но с более жестким звучанием;
- Дископоп/пост-диско: возникло на закате популярности диско и объединило танцевальные ритмы и электро-звучание поулярной музыки 80-ых.
- Инди: термин применяется к музыке независимых авторов.
- Синти-поп: мелодия, оснвоанная на звучании синтезаторов и подобных. Стало широко популярно в 80-е, в основном благодаря норвежской группе a-ha. Они же вернули этот стиль в моду в конце 90-ых.
Прогрессив (Progressive)
Полное название — Progressive House. Появилась эта музыка недавно. Характеризуется наличием
заводной мелодии и стабильным битом в 120 — 130 bpm. Словом «прогрессивный» один из музыкальных
журналов попытался выделить это звучание. Вероятно прогрессивность заключается в возврате к традициям стабильного бита и мелодичности хауса. Предполагается, что прогрессив сегодня самая популярная на
танцполе музыка и самая коммерческая. Прогрессив — стиль большинства танцевальных проектов популярных европейских исполнителей — Quicksilver, Sash, Red5, Brooklyn Bounce и др. Особо можно выделить итальянскую трактовку прогрессивности — так называемый Dream House, он же Средиземноморский
Прогрессив /Mediterranean Progressive/, представленный Gigi d’Agostino, Robert Miles и др.
Какие бывают жанры музыки?
С древних времен музыка аккомпанировала быт человека. С расселением людей на новые земли, с освоением новых культур изменялись ритуалы, культура и быт, зарождались новые жанры музыки. Поначалу зародился народный жанр, потом духовный и традиционный, а позже и все другие. В этой статье мы поведаем о том, какие на сегодня стили музыки есть.
Самым первым жанром была народная музыка. У каждого народа был собственный быт, свои празднички и ритуалы, свои обычаи. И часто знаменательное событие сопровождалось музыкой.
Ниже приведен перечень, повествующий о том, какие жанры музыки народной на данный момент есть:
- музыка Океании и Австралии – это бангулл, вэнгга, кун-боррк;
- Африка – ангольская, алжирская, эфиопская, мадагаскарская, кенийская, нигерийская музыка, калипсо, кизомба, раи, кудуро, кизомба;
- Центральная Азия – казахская, киргизская, узбекская народная музыка;
- Южная и Восточная Азия – татарская, бурятская, алтайская, тибетская, корейская, индийская, японская, филиппинская, бутанская и китайская музыка;
- Закавказье и Кавказ – аджарская, абхазская, азербайджанская, армянская, грузинская, ингушская, осетинская, чеченская музыка, также мугам, овшары и т. д.;
- Ближний Восток – иранская, иракская, афганская, пакистанская, турецкая, сирийская;
- музыка народов Восточной Европы – российская, украинская, марийская, словацкая, черногорская, румынская, греческая, монгольская;
- Западная Европа – кельтская, шведская, финская, немецкая, австрийская, ирландская, британская, шотландская, корнуоллская, уэльская музыка, болеро, фламенко, фаду;
- Латинская Америка – колумбийская, венесуэльская, парагвайская, аргентинская;
- Северная Америка – индейская, канадская, мексиканская, кубинская, также мариачи, менто, панамская;
- современные народные жанры музыки – этническая, фолк-барок, прогрессив-фолк.
С возникновением религии зародилась и духовная музыка – христианская, иудейская, каббалистическая, апостольская, церковная, правоверная, исламская, афроамериканская. Появилось армянское песнопение, месса и госпел.
Позже родилась и традиционная музыка – индийская (музыкальные хундустани, музыка карнатака), арабская (тарана, газал, фурудашт и др.) и европейская (возрождение, барокко, классицизм, салонная музыка, романтизм, модернизм, неоклассицизм и др.). Нередко тот либо другой стиль музыки соответствовал определенной эре.
Потом родились и другие жанры музыки. Это блюз, джаз, рок, ритм-энд-блюз, кантри, авторская песня, романс, шансон, электрическая музыка, ска, реггей. Все жанры музыки делятся на огромное количество поджанров:
- блюз – сельский, техасский, электро, харп, дельта, чикагский, свопм, зайдеко;
- джаз – хот, диксиленд, свинг, бибоп, мейнстрим, северо-восточный, канзас-сити, прогрессивный, авангардный, джаз-фанк, смут-джаз, этнический джаз (к примеру, афро-кубинский);
- ритм-н-блюз – фанк, соул, неосоул и др.;
- жанры электрической музыки – их существует около пятидесяти. Это спектральная, компьютерная музыка, индастриал, нойз, трип, фри, эмбиент, дарк, медиатив, электроклэш, детройт-электро, нью-эйдж, гараж, нью электро, Techno-punk, рагга-джангл, трекерная, 8 бит, хардстеп, 16 бит, фанки-хаус, хардкор, транс, джампстайл и многие другие;
- рок – панк, металл, трэш, рок.
Экспрессионизм
История возникновения
Первая мировая война не только изменила политическую карту мира и расклад сил среди мировых держав, но и кардинально трансформировала жизнь человека. Горькое разочарование в гуманизме, философских достижениях человечества, отчаяние и депрессия стали ответом на произошедшие события. Ответом на настроения общества стало появление нового художественного стиля — экспрессионизма. Он отразился в архитектуре, кинематографе, театре и, конечно, дизайне.
Художники-экспрессионисты отошли от реализма и задались целью графически показать эмоцию. Изображения не должны быть похожи на то, что видит глаз, — они передают сильные чувства и внутреннее состояние автора.
Отдельным направлением стиля стал абстрактный экспрессионизм — полный отказ художников от предметного изображения, когда эмоции передаются через яркие пятна и смешение цветов.
Экспрессионизм родился как андеграундный стиль, но сегодня его элементы можно встретить в любой дизайнерской продукции, если она не ограничена строгими корпоративными рамками.
Особенности стиля
Экспрессионизм отрицает каноны изобразительности, часто такой рисунок примитивен или схематичен. Выразительность работе передаёт выделение одной детали, например, раскрытого в крике рта человека. Пропорции тел и предметов, как правило, искажены. Шрифты часто несимметричны, они рубленые и неизящные. Экспрессионисты выделяют слова примитивным образом — пишут их жирным шрифтом, в избытке используют тени.
Три измерения современной музыки
На самом деле мы ищем даже не современность — она вокруг нас со всеми актуальными течениями и технологиями, — а некий свет в современности, современность с двойным дном, подлинную, парадоксальную, ту, о которой говорил Осип Мандельштам и вслед за ним Агамбен (ведь то, что он пишет в эссе «Что современно», во многом продиктовано стихами Мандельштама). Супербудущее — это идея о том, что грань между будущим и настоящим становится все тоньше. Однако мы в равной степени живем и суперпрошлым, постоянно оживляя воспоминания и растягивая настоящее. Супернастоящее можно понимать как 3D-проекцию или зеркало, в котором видишь себя со всех 360 градусов. Как это супернастоящее может реализовать себя в актуальных условиях?
У современной музыки есть три измерения. Каждое из них может служить синонимом современности и одновременно ею не являться.
Первое — мода. Но она связана с отсутствием свободы, не оставляет нам права выбора. Мода подходит ближе всего к пониманию современности, но ею не является. Певица Монеточка, несомненно, модна, но ее музыку нельзя назвать современной.
Второе — совпадение. Быть современным, современником — не значит быть ровесником, речь о некоем временнóм совпадении, его высшая степень — сезонность. Однако в современных исполнителях в диапазоне от Face до Pharaoh есть обаяние юности, но что-то мешает назвать эту музыку стопроцентно современной. Нужно что-то еще.
Третье — повседневность. Не рутина, не хайдеггеровская обыденность и скука, — как пишет социолог Альфред Шюц, повседневность, наоборот, противостоит сну, потому что вынуждает нас постоянно быть начеку, участвовать во всем, наблюдать, сканировать реальность. Шюц говорит, что в мире повседневности мы имеем практический интерес. Главным является то, что я делаю, делал или собираюсь делать. Мир дан человеку, чтобы тот что-то изменил в нем и в свою очередь изменился сам. Российская повседневность — это, конечно, группа «Ленинград» с ее многотысячными концертами и миллионными просмотрами. Современна ли группа «Ленинград»? Думаю, вы и сами знаете ответ на этот вопрос. Разумеется, нет.
Громкий и экстравагантный рок
Давайте ознакомимся со списком стилей рок-музыки. На сегодняшний день несколько людей, которых называют «рокерами», могут предпочитать абсолютно разные и непохожие друг на друга композиции:
- Рок-н-ролл. Многие не поверят, но под эту музыку люди чаще всего танцуют. При этом самому стилю скоро исполнится 70 лет! Вы наверняка знакомы с Элвисом Пресли или группой The Beatles.
- Металл. Это более тяжелый рок, исполняемый с помощью электрогитар. В таких композициях нередко можно встретить нецензурные слова, резкие лозунги и выкрики, дерзкий и вызывающий мотив. Такую музыку рождают или рождали на свет такие группы, как Metallica, Black Sabbath, Iron Maiden и другие.
- Рэп-рок. Этот стиль говорит сам за себя, так как музыканты чаще всего просто зачитывают текст в песне. Такой стиль популярен больше всего, так как сплачивает фанатов сразу двух направлений. Например, песни в стиле рэп-рок можно встретить у Linkin Park. Hollywood Undead, Limp Bizkit.
Примеры стилей речи
| Где встречается | Пример использования | |
| Книжный: | ||
| Научный | Научные труды, научная статья, доклад, учебник, энциклопедия |
Кибернетика — наука об управлении, изучающая главным образом математическими методами общие законы получения, хранения, передачи и преобразования информации… (Большая российская энциклопедия). |
| Официально-деловой | Международные договоры, законы, нормативно-правовые акты, судебные решения и постановления, уставы, деловая бумага, инструкции, пояснительные записки и др. |
Стороны соглашаются, что для ведения хозяйственной деятельности общества необходимы Объекты недвижимости и в Дату Соглашения Покупатель заключил… (пример договора). |
| Публицистический | Газеты, журналы, политическая литература, политическое выступление и др. | В этом году совокупная выручка 1900 стартапов – резидентов «Сколково» превысит $800 млн, сказал в интервью изданию «Ведомости&» старший вице-президент по инновациям Фонда… (статья из газеты «Ведомости&») |
| Художественный | Художественная литература (романы, пьесы, поэзия, повести и др.) |
– Дама ваша убита, – сказал ласково Чекалинский. Германн вздрогнул: в самом деле, вместо туза у него стояла пиковая дама. Он не верил своим глазам, не понимая, как мог он обдёрнуться. В эту минуту ему показалось, что пиковая дама прищурилась и усмехнулась. Необыкновенное сходство поразило его… – Старуха! – закричал он в ужасе. (А.С Пушкин «Пиковая дама») |
| Разговорный | Разговор при общении, личные дневники, реплики/диалоги/монологи героев в художественной литературе |
Разговор в магазине/автобусе, разговор двух приятелей: Мне два нарезных и один круассан. |
Классическая музыка
Так называемая классическая (или что правильнее — академическая) музыка состоит из множества жанров и поджанров. Само название этого крупнейшего по значимости направления говорит о том, что это искусство, которое выдержало испытание временем. При этом классика является бесспорно одним из самых сложных для изучения или обучения направлений — профессиональный музыкант должен пройти около 15 лет (5−7 лет в музшколе, 4 — в музучилище, 5 — в консерватории и 2−3 в аспирантуре). Среди жанров классики наиболее известны следующие:
- Духовная музыка религиозного характера и направленности. Среди великих гениев музыку такого жанра писали И. С. Бах, Гендель, Бетховен, Моцарт, а также множество других композиторов. Из известных сочинений — месса h-moll, оратория «Страсти по Матфею», духовные кантаты Генделя.
- Опера. Композиторы — подавляющее большинство; Моцарт, Бизе, Россини, Пуччини, Верди, Чайковский, Римский-Корсаков, Рахманинов, Вагнер, исключением являются Ф. Шопен и А. Скрябин. Среди известных опер — Травиата, Свадьба Фигаро, Волшебная флейта, Евгений Онегин, Аида, Кольцо Нибелунгов (тетралогия), Тристан и Изольда, Пиковая дама и другие.
- Симфоническая музыка. Главные основатели — Бах, Гайдн, Моцарт и Бетховен. Как и с оперой, в этом жанре себя так или иначе попробовал практически каждый композитор. Известные сочинения — 9-я симфония Бетховена, «Незаконченная» симфония Шуберта, 6-я симфония Чайковского, квартеты Брамса, пьесы Моцарта, а также сочинения для соло-инструментов (включая фортепиано).
Также к жанрам инструментальной музыки (включающей в себя камерные ансамбли, дуэты и трио) относятся миниатюры и старинные танцевальные жанры вроде вальса, мазурки, менуэта, гавота, скерцо и прочих. Стилистика самой академической музыки также меняется от эпохи к эпохе: от григорианских хоралов до барокко, от классицизма до импрессионизма, от романтизма до модернизма и постмодернизма. На текущий момент современные композиторы стремятся развивать малоизученные и менее популярные жанры вроде минимализма, а также пробуют совмещать музыку разных жанров и написанную в разные эпохи.
Как определить стиль текста
Стили речи изучает особый раздел лингвистики – стилистика.
Чтобы определить стиль речи в русском языке, надо обратить внимание на несколько признаков: цель высказывания;
лексику;
форму и жанр;
устная это речь или письменная;
кто адресат текста.
Кроме того, у каждого стиля есть какие-то особенности.
Ниже приведены в таблице стили речи и их особенности.
|
Стиль речи |
цель |
особенности |
где используется |
|
Официально-деловой |
Передать официальную, деловую информацию |
Значительная унифицированность; особые слова – канцеляризмы |
документ |
|
Научный |
Сообщить научные сведения |
Точные цифры, много информации, термины |
энциклопедия, учебник |
|
Разговорный |
Общение, передача обыденной информации |
Разговорная лексика, короткие предложения, несложный синтаксис |
устная речь |
|
Публицистический |
Убедить в чем-то читателя |
Риторические фигуры, экспрессивная лексика |
газета, устное выступление |
|
Художественный |
Возбудить чувства, воображение с помощью художественных образов |
Выразительные средства языка |
литературное произведение |
Что мы узнали?
В русском языке существует насколько функциональных стилей. Каждый из них имеет свои цели и задачи, жанры и адресатов, цели и языковые средства. Чтобы не ошибиться в определении стиля, необходимо учитывать все эти факторы. Стиль художественной литературы самый богатый, так как он вбирает в себя все остальные.
-
/10
Вопрос 1 из 10
Какие стили есть в современной музыке, Музыкальный класс
По-настоящему талантливые и гениальные музыканты никогда не придерживаются определенных рамок какого-либо жанра музыки или стиля. Тем более, благодаря стремительному развитию стилей современной массовой музыки, эти рамки не имеют ярко выраженных границ.
Но все же, людям, занимающимся музыкой профессионально, да и просто меломанам необходимо разбираться в разнообразии музыкальных стилей, особенно если они имеют дело с современной музыкальной индустрией.
Итак, прежде чем ответить на вопрос, какие стили есть в современной музыке, необходимо определиться, что же такое музыкальный стиль. Сразу хочется предостеречь от путаницы понятий стиль и жанр.
Самые основные и широко используемые стили современной музыки рассмотрим ниже.
Термин для данного типа музыки (folk music англ.) получил широкую известность в конце прошлого века, для определения народной музыки в различных культурах мира. Естественно сам вид зародился гораздо раньше и является одним из первых в музыке. В свою очередь в нём прослеживаются три основных жанра: инструментальный, песенный и танцевальный.
Как музыкальный стиль зародился ещё в XIX века, а широкую популярность приобрёл уже в начале следующего. Является смешением нескольких направлений музыки афроамериканской культуры таких как «рабочая песня», «spirituals» и «холер». Очень большое влияние блюз оказал на возникновение других музыкальных стилей, в частности поп-музыки, джаза, рок’н’ролла, ритм’н’блюза и ряда других.
Джазу, основанному на блюзе, характерны огромная зажигательность и импровизация. Основной чертой этого стиля является полиритмия, основанная на синкопированном ритме. Джаз является элитарной музыкой, которая развивалась благодаря освоению музыкантами новых моделей ритмики и гармонии. Некоторые жанры джаза можно отнести к профессионально-академическому направлению. Например, кул-джаз, бибоп.
В середине XX века в США появился рок’н’ролл. Данный стиль сочетает в себе невероятное смешение огромного, и как кажется на первый взгляд, несовместимого количества жанров. Отличительная черта рок’н’ролла – четкий ритм и откровенно раскованное исполнение. Границы рок’н’ролла значительно расширялись, в силу чего появилась рок-музыка — абсолютно самостоятельный, новый стиль.
Rock в переводе с английского означает качать, что можно отнести к характерному ритму для этого стиля. В рок-музыке имеется огромное количество направлений, начиная от поп-рока, брит-рока, которые можно отнести к более лёгким вариантам.
И заканчивая тяжелыми и агрессивными: дет-мелтал (death metal), треш-метал (thrash metal), хардкор (hardcore) и многие другие.
Также определённые жанры рок-музыки неотъемлемо связаны с субкультурными явлениями: хиппи, панки, готы, металлисты и другие.
В 1979 году в США в афроамериканской среде зародился новый стиль в музыке – хип-хоп. Два элемента: рэп (четко рифмованный ритмический речитатив) и ритм который задаёт ди-джей (в основном партии баса и синтезатора) – являются основой жанра. Хип-хоп, как и многие из перечисленных выше стилей, также имеет огромное количество жанров и поджанров.
Все эти стили современной массовой музыки очень популярны. Мы, возможно, не назвали каких-то отдельных подвидов, но в основном раскрыли вопрос, какие стили есть в современной музыке.
Всё выше перечисленное — это основа, стержень и именно то, от чего отталкиваются современные композиторы и музыканты при создании своих произведений.
Благодаря этой основе и перемешиванию уже имеющихся музыкальных стилей появляются абсолютно новые направления, но всё же, проследить в них истоки вполне реально.
Автор – Станислав Колесник
И на последок, просмотрите замечательное видео, на котором B.B. King, король блюза, исполняет на гитаре произведение Blues Boys Tune:
Разговорный стиль
Разговорный стиль — это язык непринужденного общения. Он используется как средство коммуникации, установления непосредственного контакта между говорящими или пишущими.
Разговорный стиль в основном принадлежит устной речи. Он используется в бытовых и непринужденных профессиональных отношениях.
Для этого стиля речи характерны неофициальность, отсутствие предварительного выбора языковых средств, а также широкое использование внеязыковых способов общения, как жесты и мимика.
Основным языковым средством является разговорная лексика, существительные с оценочными суффиксами (тётенька, малышка), слова со сниженной окраской (вляпаться, офигеть).
Для разговорного стиля характерно обилие вопросительных, побудительных и восклицательных предложений, усеченных оборотов речи, неполных предложений.
Разговорный стиль речи реализуется в неофициальной беседе, приватном разговоре, в общении по телефону, личной переписке, в дневниковых записях.
Пример
Хотя в разговорной речи допускается свобода выбора языковых средств, тем не менее этот стиль речи является несомненной составляющей русского литературного языка. Разговорная речь образованных людей вполне литературная, и в то же время она отличается от книжных стилей речи, связанных со строгими языковыми нормами.
Духовная музыка
Хор Григорианских монахов
Духо́вная му́зыка — музыкальные произведения, связанные с текстами религиозного характера, предназначенные для исполнения во время церковной службы или в быту. Под духовной музыкой в узком смысле подразумевают церковную музыку христиан, а в широком смысле духовная музыка не исчерпывается сопровождением богослужения и не ограничивается христианством. Тексты сочинений духовной музыки могут быть как каноническими (например, католическая месса), так и свободными, написанными на основе или под влиянием священных книг (для христиан — Библии)
-
Иудейская духовная музыка (канторская музыка
Каббалистическая музыка
-
Христианская духовная музыка
- Апостольская или Армянская духовная музыка
-
Католическая музыка
- Месса
- Григорианское пение
-
Православная музыка
- Знаменное пение
- Партесное пение
- Духовные стихи
-
Афроамериканская духовная музыка
- Спиричуэлс
- Госпел
Почему мы ищем современность
На вопрос «Кто современен?» ответить легко. Можно с ходу назвать 10–20 коллективов, идеально вписывающихся в современную палитру времени. А вот на вопрос «Что современно?» ответа нет. Не существует некой общей парадигмы, общей стихии, в которую эти группы и исполнители были бы погружены. Мы пребываем в ситуации, о которой Юрий Мамлеев говорил, что все вокруг свободны, а свободы нет. Поэтому «Что современно?» — это, конечно, вопрос невротика, слегка обалдевшего от обилия и доступности информации. Ему начинает мерещиться некая сверхсовременность, вечное знание, которое от него утаивают. Ему кажется, что от него что-то ускользает, и поэтому он начинает думать обо всех этих концепциях постправды, постсовременности и т. д.
Сочетание бесконечного поиска современности и неудовлетворенности определяет во многом современное музыкальное состояние. А куда, собственно, подевалась современность? Последнее мало-мальски оформленное течение в России — это пресловутая субкультура хипстеров и соответствующей музыки. Это течение имело начало и конец, свои границы, клубы, коллективы, свою эстетику и было во многом заточено под два фактора — сентиментальность (винил, бороды и т. п.) и технологичность.
Основные жанры, стили и направления
На сегодняшний день существует несколько десятков жанров, а ещё больше поджанров в музыке (стилей и направлений). Предлагаем ознакомиться с доминирующими и наиболее употребляемыми в музыкальном мире.
Народная музыка
Народная музыка считается крупным разделом, так как объединяет произведения по историческому, этническому и культурному признаку. Исходя из такого деления, музыка подразделяется на русскую народную, болгарскую, немецкую, норвежскую и так далее. Конечное число определено количеством этнических групп и временных рамок.
Классическая музыка
Классика определена историческим отрезком времени и рациональности исполнителей. Классическая музыка перекликается с народной, но обладает рядом отличий. Выделяется Европейская классическая музыка (средневековье, барокко, романтизм и т.д.), Арабская, Индийская и другие.
Блюз, Ритм-н-Блюз, Джаз
Блюз, Ритм-н-Блюз и Джаз считаются разными жанрами музыки, но появились в одну эпоху и обладающие общностью стиля. Различия жанра зависят от места появления и развития, используемых инструментов, вокала и некоторых других особенностей. Каждое музыкальное направление обладает собственным поджанром.
Электронная музыка
Электронная музыка – большой раздел музыкального мира (жанр), охватывающий композиции, исполняемые с использованием электронных инструментов. Поджанры отличаются от вида инструмента, которые появлялись в процессе развития технологий и человечества. Первая стадия зарождения жанра началась в XIX веке. Особая роль такой музыки возникла в момент появления компьютерной техники и синтезаторов.
Рок
Рок считается ещё одним огромным жанр популярной музыки, появившийся в далёком XIX веке. Начало положено с использованием рок-н-ролла, а развитие продолжается по сей день. Характерным для рока является чёткий ритм, разнообразие инструментов. Музыкальное направление обладает наибольшим числом поджанров начиная от лёгких, заканчивая агрессивными трэщ-металом, блэк-металом и другими.
Развитие стилей в фотографии
Сегодня фотография признана одним из видов искусства, причем который динамично развивается и пользуется огромной популярностью. Отметим, когда он только появился, эксперты яро спорили о том, можно ли считать фотографию чем-то прекрасным и с уверенностью относить к искусству. В настоящее время об этих спорах все напрочь забыли, а фотография поставлена в один ряд с живописью и скульптурой.
Фотоаппарат – это не просто техника, способная запечатлеть то, что видно глазу. Сегодня его следует воспринимать как уникальный инструмент, дающий возможность по-новому посмотреть на окружающий мир. Фотография, в свою очередь, стала средством выражения внутреннего состояния, идей и мыслей.
Только до25 декабря
Пройди опрос иполучи обновленный курс от Geekbrains
Дарим курс по digital-профессиям
и быстрому вхождения в IT-сферу
Чтобы получить подарок, заполните информацию в открывшемся окне
Перейти
Скачать файл
Когда мир увидел цифровые фотоаппараты, которые делают снимки высочайшего качества, интерес к фотографии как к искусству лишь увеличился. Аудитория фотографов и ценителей современных стилей фотографии расширилась до невообразимых размеров. Таким образом, фотография сегодня оказывает значительное влияние на многие сферы жизни и различные виды искусства.
Фотография как искусство представляется на различного рода выставках. Чаще всего такие мероприятия носят тематический характер, поэтому представленные публике работы обычно выполнены в одном стиле.
Но стоит отметить, что само по себе понятие стиля здесь носит условный характер, оно является субъективным. Фотография – это свободный вид искусства, поэтому его невозможно загнать в строгие рамки. Каждый зритель может сам предположить, какой стиль наиболее подходит той или иной фотокарточке, но не факт, что их мнения будут одинаковы.
Стилю фотографии соответствуют разные характеристики. К ним относятся тематическая интерпретация, использование цветовой гаммы, техника съемки, композиция, тон, настроение, которое передает автор, и много другое. Именно в совокупности все эти показатели и формируют единый стиль. Кстати, набор их не имеет четких границ. Фотограф может ввести в обиход что-то новое, и этот стиль будет иметь именно его почерк.
Другие, напротив, могут решить для себя работать в одном направлении, которое уже получило широкое распространение среди специалистов. К примеру, в стиле ретро, поп-арт, гламур и прочее. На стиль, выбранный автором фото, могут влиять различные условия, среди них процессы, актуальные для современного общества, новые тенденции в деятельности человека.
Развитие стилей в фотографии
Самые популярные стили фотографии это черно-белые фото, черно-белые фото с выделением цвета, сепия, гламур, ретро, гранж, высокий ключ. Отметим, что список востребованных стилей на этом не заканчивается. Не забываем: фотография это искусство, а значит, она не имеет никаких границ. Можно сделать вывод, что фото — это своеобразная стилизация реалистичного цветного изображения в выбранной автором технике.
Фотографы нередко обманывают зрителей, но этот обман можно назвать приятным. К примеру, чб фотография, на которой напрочь отсутствуют естественные оттенки, может занять наиболее выигрышное положение в сравнении с цветной.
Многие авторы изображений нередко отдают предпочтение определенному стилю, именно так формируется неповторимый почерк фотографа. Различные стили можно сочетать с разными жанрами, что дает возможность не только показать картинку, но и передать настроение, эмоции и мысли.
Техно (Techno)
Термин техно используется для большого количества видов электронной музыки. Особый, нетанцевальный аспект может быть найден в отдельном направлении техно — эмбиент, на треках лейбла WARP. Другой вид многих стилей — детройтское техно. Подобно хаусу, оригинальное техно характерно четырьмя четвертями 1 2 3 4. Оно несколько быстрее чем хаус (126-130 BPM) и не всегда содержит диско-хлопки. Минимальное техно — просто ритм и чуть-чуть звука. Техно — крайность танцевальной музыки, которая имеет те же самые ритмические основы, что и другие виды хауса, но использует более интенсивный синтезаторные сэмплы. Существует множество вариаций на эту тему. Тяжелые версии, известные как рэйв и транс, более быстрые версии — габба (Голландский жанр).
Тоталитарный стиль
История возникновения
Тоталитарный стиль дизайна — консервативное реалистическое направление, которое было эстетически близко вождям и понятно жителям. Стиль использовался прежде всего для визуальной агитации. Он доходчиво объяснял общественные ценности, декларировал идеи. В его основе стоят классические идеалы: строгость, торжественность, антропоцентричность, воспевание человеческого тела и силы, преклонение перед имперскими символами.
Особенности стиля
В тоталитарном стиле применяется фигуративная реалистическая живопись: атлетические человеческие фигуры, лица вождей, народ, изображённый в виде сверхлюдей, — одухотворённый, сильный, красивый. Шрифт лишён элементов абстракции, он выдержанный и строгий.
Постер к фильму Лени Рифеншталь «Олимпия»
Агитационный плакат. СССР, 1941 годИзображение: Виктор Корецкий / коллекция Пермской художественной галереи
Счёт за товары. Германия, 1944 год. Название магазина набрано шрифтом Phosphor. Он часто использовался в немецких типографиях в 1930–1940-х годахФото: Florian Hardwig / Fonts in use
Здание Palazzo della civiltà del lavoro — Дворец цивилизации труда, или Квадратный Колизей. Построено и открыто во время правления Бенито МуссолиниФото: Wikipedia Commons
Классическая музыка
-
Старинная музыка
-
Средневековая музыка (500–1400)
- ars antiqua (1170–1310)
- ars nova (1310–1377)
- ars subtilior (1360–1420)
- Музыка эпохи Возрождения (1400–1600) эпохи.
- Музыка барокко (1600–1750)
- музыка галант (1720–1770-е годы)
-
Средневековая музыка (500–1400)
- Период общепринятой практики
- Музыка барокко (1600–1750)
- музыка галант (1720–1770-е годы)
- Классический период (музыка) (1750–1820)
- Романтическая музыка (c.1780–1910)
-
и 21 века (1901 – настоящее время):
- Модернизм (музыка) (1890–1930)
- Импрессионизм в музыке (1875 или 1890–1925)
- Неоклассицизм (музыка) (1920–1950)
- высокий модернизм (1930 – настоящее время)
- постмодернистская музыка (1930 – настоящее время) эпохи
- Экспериментальная музыка (1950 – настоящее время)
- Современная классическая музыка (1945 или 1975 – настоящее время)
