Владимир горовиц. что вы не знали о гениальном украинском пианисте

НАЙТИ ДОКТОРА

Все видео

Новостная лента

  • Microsoft рассматривает покупку Netflix

    У корпорации Microsoft есть планы по приобретению видеосервиса Netflix. Cделка оценивается в 190 миллиардов долларов с учетом выплат всех комиссий и бонусов. О договоренности может быть объявлено в 2023 году…

  • Харви Вайнштейна признали виновным еще в одном изнасиловании

    Суд в Калифорнии признал американского кинопродюсера Харви Вайнштейна виновным в еще одном эпизоде изнасилования модели из Италии в 2013 году…

  • В Стэнфордском университете рекомендовали не называть граждан США «американцами»

    Специалисты Стэнфордского университета предложили отказаться от использования пагубной терминологии. Среди прочего они рекомендовали отказаться от использования слова «американец» применительно к американским гражданам…

  • Двух жителей Нью-Йорка обвинили в киберпреступлениях и содействии «российским хакерам»

    Предполагается, что Дэниэл Абаев и Питер Лейман вступили в сговор с гражданами РФ, чтобы «взломать диспетчерскую систему аэропорта и вывести определенные такси в начало очереди в обмен на плату»…

  • Илон Маск: правительство США платило Twitter за сокрытие данных о ноутбуке сына Байдена

    Илон Маск заявил, что правительство США заплатило Twitter миллионы долларов за сокрытие сведений о ноутбуке сына президента США Хантера Байдена…

Все новости

Юрий Башмет (1953 г. р.)

До того, как начать владеть дирижерской палочкой, Башмет заработал репутацию опытного альтиста, которого хвалили за необычную технику и звук. Он выступал в качестве солиста с величайшими оркестрами мира, включая Берлинский филармонический оркестр, Нью-Йоркский филармонический оркестр и Венский филармонический оркестр. Башмет родился в Ростове-на-Дону на юге России. В 1986 году амбициозный альтист основал камерный оркестр «Солисты Москвы». В начале 1990-х Башмет был вынужден заново основать свой ансамбль, когда первые участники компании решили навсегда остаться во Франции. Его новый оркестр был составлен из самых перспективных выпускников Московской консерватории. В разное время с ансамблем сотрудничали ведущие духовые музыканты, в том числе Святослав Рихтер и Мстислав Ростропович.

В 2008 году Башмет и его оркестр попали в заголовки газет, получив премию «Грэмми», получив высокую оценку за исполнение произведений Стравинского и Прокофьева. С 2002 года Башмет также является художественным руководителем и главным дирижером Государственного симфонического оркестра «Новая Россия». В его репертуаре более 350 произведений русской и мировой классики.

Концерт без репетиций

Достаточно забавно начиналась его карьера в Европе. Произведение, которое сделало его известным широкой общественности – знаменитый Первый концерт Чайковского. Произошло это так: в Германии в гостинице к совсем еще неизвестному исполнителю подошли и предложили заменить женщину – солиста, которая внезапно почувствовала себя плохо. «Сможете играть через два часа?», – спросили Владимира. Горовиц согласился.

Без всякой репетиции пианист пришел в зал. Дирижером был маститый уже музыкант Юджин Пабст. Они немного поговорили о темпе исполнения, и дирижер, не особо уже надеясь на удачный вечер, просто попросил пианиста следовать за оркестром. Успех был бешеным. Ошеломленная публика аплодировала стоя…

Начало концертной деятельности

Свой первый сольный концерт исполнил в Харькове в 1920. С 1920 г. Горовиц регулярно концертировал, сначала в Киеве и Харькове, затем — в других городах Украины и России в группе юных одаренных музыкантов под руководством П. Когана (1894–1973), вместе с Натаном Мильштейном и сестрой Регина Горовиц. Критики того времени отметили необыкновенный талант молодого музыканта, его фантастическую технику, «демонический» темперамент.

За неполные полтора года освоил фантастический по объему репертуар. В одном только Петрограде в течение 1922-1923 годов он исполнил 23 концерта, состоящих из одиннадцати программ, а с октября 1924 по февраль 1925 года дал 20 концертов, в программе которых было 155 произведений. Они имели такой большой успех, что A. Луначарский назвал их «дети революции».

Михаил Плетнев (1957 г. р.)

Михаил Плетнев родился в музыкальной семье в Архангельске. Он пошел по стопам матери, изучая фортепиано в Московской консерватории. В 21 год Михаил вышел на международную сцену как пианист, завоевавший первую премию престижного конкурса им. П.И. Чайковского. Он много гастролировал по миру и сотрудничал с крупными оркестрами как пианист (Плетнев считается одним из величайших в мире интерпретаторов Петра Чайковского). Стремясь расширить свою привлекательность, Плетнев дебютировал как дирижер в 1980 году. С тех пор он выступал в качестве приглашенного дирижера с рядом ведущих оркестров, включая Лондонский симфонический оркестр, Симфонический оркестр Бирмингема и филармонический оркестр Лос-Анджелеса.

В 1990 году Плетнев, наконец, создал свой собственный ансамбль – Российский национальный оркестр (РНО), который стал одной из лучших симфонических компаний мира. Запись Плетнева оперы Сергея Прокофьева «Петр и волк» в исполнении Билла Клинтона, Софи Лорен и Михаила Горбачева получила премию «Грэмми» в 2004 году. По мнению журнала Gramophone, Плетнев также является «одним из самых умных и стильных дирижеров Чайковского».

Семья Горовиц

Семья Горовиц принадлежит к культурной еврейской буржуазии Украины . Кроме того, это семья музыкантов, состоящая как минимум из двух хороших пианистов и композиторов того времени.

Действительно, бабушка Владимира дружила с Антоном Рубинштейном, когда его мать (София Горовиц) и его дядя (тот, кого прозвали «дядей, который много играл») были лично знакомы с Александром Скрябиным .

София Горовиц сама была пианисткой, она учила Владимира (его будущую жену Ванду Тосканини — дочь Артуро Тосканини — по прозвищу Володя) игре на фортепиано с 5 лет.

Отец, Самуэль Горовиц, был инженером-электриком и продавал немецкие электродвигатели в Украине. Именно он написал во многих документах дату рождения «1904» вместо реальной даты рождения Владимира: уловка, чтобы избежать его военной службы.

Джузеппе Верди

Итальянский композитор Джузеппе Верди начал свою карьеру в музыкальной индустрии в 1833 году, когда его наняли дирижером в филармонию. В то время он не только сочинял музыку, но и зарабатывал на жизнь, работая органистом.

Хотя он стал одним из самых известных композиторов Италии, на самом деле его окрестили французом. Всего через несколько дней после его рождения отец забрал его во Францию, после чего его имя было зарегистрировано как Жозеф Фортунин Франсуа. По словам современников, в то время клерк написал: «Так случилось, что для гражданского и светского мира Верди родился французом» .

О Верди известно и то, что он презирал политику. Считается, что некоторые из ранних опер Верди содержали скрытые послания, относящиеся к Рисорджименто – политическому и общественному движению, которое объединило государства итальянского полуострова в одну коллективную группу.

Несмотря на то, что музыка Верди не слишком интересовалась политической борьбой итальянского Рисорджименто, она вдохновляла его соотечественников, пробуждала их национальный дух. Скорее всего, Верди не намеревался транслировать подобные сообщения, но большое количество людей ухватилось за возможные политические интерпретации .

Даже в последние годы своей жизни Верди не утратил умения ставить высоко оцененные, богато построенные оперы. «Отелло» 1887 года был показательным примером, произведением искусства, которое рассказывало историю великой трагедии и эмоций через яркую характеристику и вызывающую воспоминания мелодию .

Верди умер 27 января 1901 года в Милане. За свою карьеру он сочинил и поставил более 25 опер, в том числе «Травиату», «Фальстаф» и «Аиду», и он по сей день считается одним из величайших композиторов в истории. Кроме того, его произведения исполнялись чаще среди всех остальных композиторов во всем мире .

Биографические данные

Файл:HorowitzPianoBain.jpg

Семья Горовица

По собственным утверждениям, родился в Киеве в 1903 г. Справочная литература указывает на Бердичев, что неверно — найдены метрические книги киевских евреев, в которых зафиксировано рождение Владимира, его братьев, сестры, отца Самуила и дяди Александра — все они родились в Киеве.

Отец Владимира, Самоил Иоахимович Горовиц, был инженером и предпринимателем (владельцем фирмы по торговле электрическим оборудованием), сыном киевского купца первой гильдии Иоахима (Акима) Горовица. Дед Иоахим в 1875 г. был избран одним из директоров киевского отделения Императорского русского музыкального общества. Его жена — Регина Аароновна (урожденная Сенсор), по свидетельствам биографов, была пианисткой. Документы свидетельствуют, что она была записана «членом-посетителем» Киевского отделения ИРМО еще в 1873 г.

Отец Владимира окончил физико-математический факультет Киевского университета. Мать была пианисткой, окончила Киевское музыкальное училище по классу В. В. Пухальского. В семье было четверо детей, которые родились в Киеве и учились музыке в Киевском музыкальном училище, а затем в консерватории: Яков, Регина и Владимир — пианисты, Григорий — скрипач.

Брат Горовица Яков погиб в 1916 г. на Первой мировой войне. В 1930 г. брат Григорий (Георг) был посажен на 3 года на Соловки; в том же году умерла мать. Отца арестовывали белые в 1918 году, красные в в 1920 и в 1921 гг., в последний раз посадили в 1937 году, и в 1940 он умер в концлагере. В 1945 г. Григория снова посадили, вскоре выпустили, но через 3 месяца он умер. Сестра Регина Горовиц до своей смерти так и не получила звание доцента, хотя за нее хлопотали Я. Зак, Г. Нейгауз, Д. Ойстрах. В 1975 г. Владимир Горовиц оформил запрос на поездку сестры к нему в США, но её не выпустили из СССР.

Обучение музыке

Начал заниматься музыкой с матерью, в 1912 г. поступил в Киевскую консерваторию, где учился у В. В. Пухальского, С. В. Тарновского и Ф. М. Блуменфельда, по классу которого окончил Киевскую консерваторию в 1921 г.

Большую роль в формировании Горовица сыграла его встреча в 1914 г. с А. Скрябиным (организованная дядей Горовица Александром, учеником Скрябина) и частные занятия с Г. Нейгаузом (племянником Блюменфельда) во время его визитов в Киев. По окончании консерватории в 1921 году диплом В.Горовиц так и не получил, так как у него не было свидетельства об окончании гимназии.

Приход к власти большевиков был воспринят Горовицем как катастрофa. «В 24 часа моя семья потеряла все, — вспоминал он позднее. — Своими собственными глазами я видел, как они выбросили наш рояль из окна». Горовицы оказались почти без средств к существованию. Поэтому решено было, что Владимир закончит консерваторию досрочно и начнет концертировать, чтобы поддержать семью материально.

Легенды музыки

Вторую строку нашего рейтинга самых богатых пианистов по праву занимает Билли Джоэл. Его «чистая стоимость» – 160 млн. долларов. Музыкант, певец, автор песен Уильям Мартин Джоэл вырос в музыкальной семье: отец был классическим пианистом, он и стал педагогом для сына. Билли подрабатывал игрой на фортепиано еще в школе, чтобы помочь матери деньгами. Позже он поступил в Колумбийский университет. Первый сольный альбом «Cold Spring Harbor» был полной катастрофой, но некоторые песни стали крутить на радио, и Джоэлу удалось заключить контракт с «Columbia Records», после этого дела его пошли на лад.

Лидер рейтинга сказочно богат – 440 млн. долларов. Он начал интересоваться фортепиано в возрасте трех лет, а брать уроки – в семь лет. Очень скоро мальчику удалось выиграть стипендию в Королевской академии музыки, во времена учебы он выступал в соседнем пабе. Народ со всех окрестных улиц стекался сюда – послушать парнишку. Молодой пианист стал рок-звездой, обрел море поклонников, покорил тысячи сцен, спел дуэтом с величайшими певцами всех времен, записал альбомы, выиграл множество наград. Вы еще не угадали, кто это? Самый богатый (и талантливый) пианист в мире Элтон Джон.

Каждый любитель классической музыки может назвать своего фаворита.

На 30 июня объявлено сольное выступление Альфреда Бренделя в концертном зале Мариинского театра. На официальном сайте пианиста этого концерта обнаружить не удалось. Зато есть дата предстоящего московского концерта, который состоится 14 ноября. Впрочем, Гергиев отличается умением решать неразрешимые проблемы.

Нынешний июнь Марта Аргерих проведет, как обычно, в швейцарском городе Лугано, где состоится ее собственный музыкальный фестиваль. Меняются программы и участники, неизменным остается одно: каждый вечер в исполнении одного из произведений участвует сама Аргерих. В июле Аргерих также выступает в Европе: на Кипре, в Германии и Швейцарии.

В Москве Марк-Андре Амлен выступал не далее как в марте нынешнего года в рамках того же абонемента, что и Маурицио Поллини. В июне Амлен гастролирует в Европе. Его расписание включает в себя сольные концерты в Копенгагене и Бонне и выступление на фестивале в Норвегии.

В июне Евгений Кисин гастролирует по Швейцарии, Австрии и Германии с оркестром «Кремерата Балтика», играя 20-й и 27-й концерты Моцарта. Следующая гастрольная поездка намечена на октябрь: во Франкфурте, Мюнхене, Париже и Лондоне Кисин будет аккомпанировать Дмитрию Хворостовскому.

Июнь Аркадий Володось начал выступлением в Париже, летом его можно будет услышать в Зальцбурге, Рейнгау, Бад-Киссингене и Осло, а также в небольшом польском городке Душники на традиционном шопеновском фестивале.

В 1999 году Погорелич прекратил выступления. Говорят, что причиной тому стала обструкция, которой подвергли пианиста в Филадельфии и Лондоне недовольные слушатели. По другой версии, причиной депрессии музыканта стала смерть жены. Недавно Погорелич вернулся на концертную сцену, но выступает мало.

Последнюю позицию в списке заполнить труднее всего. Ведь осталось еще так много превосходных пианистов: уроженец Польши Кристиан Циммерман, амерканец Мюррей Перайя, японка Мицуко Ушида, кореец Кун Ву Пек или китаец Ланг Ланг. Продолжают карьеру Владимир Ашкенази и Даниэль Баренбойм. Любой любитель музыки назовет своего фаворита. Так что пусть одно место в десятке останется вакантным.

просмотров

Николай Андреевич РИМСКИЙ-КОРСАКОВ (1844—1908)

Николай Андреевич Римский-Корсаков — талантливый русский композитор, одна из важнейших фигур в создании бесценного отечественного музыкального достояния. Его своеобразный мир и поклонение вечной всеобъемлющей красоте мироздания, восхищения чудом бытия, единства с природой не имеют аналогов в истории музыки.
 Родился в Новгородской губернии, по семейной традиции стал морским офицером, на военном корабле обошёл много стран Европы и двух Америк. Музыкальное образование получил сначала от матери, затем беря частные уроки у пианиста Ф. Канилле. И опять благодаря М.А.Балакиреву, организатору «Могучей кучки», который ввёл Римского-Корсакова в музыкальное сообщество и повлиял на его творчество, мир не потерял талантливого композитора. 

Центральное место в наследии Римского-Корсакова составляют оперы — 15 работ, демонстрирующих разнообразие жанровых, стилистических, драматургических, композиционных решений композитора, тем не менее имеющих особенный почерк — при всём богатстве оркестровой составляющей главными являются мелодичные вокальные линии. Два основных направления отличают творчество композитора: первое — русская история, второе — мир сказки и эпоса, за что он получил прозвище «сказочник».

Кроме непосредственной самостоятельной творческой деятельности Н.А.Римский-Корсаков известен как публицист, составитель сборников народных песен, к которым он проявлял большой интерес, а также как завершитель работ своих друзей — Даргомыжского, Мусоргского и Бородина. Римский-Корсаков был создателем композиторской школы, как педагог и руководитель Санкт-Петербургской консерватории он выпустил около двухсот композиторов, дирижёров, музыковедов, среди них Прокофьев и Стравинский.

Цитата о композиторе: «Римский-Корсаков был очень русским человеком и очень русским композитором. Я считаю, что эта его исконно русская суть, его глубинная фольклорно-русская основа сегодня должна быть особенно ценима». Мстислав Ростропович

Творчество русских композиторов конца 19-го — первой половины 20-го века является целостным продолжением традиций русской школы. Вместе с этим именилась концепция подхода к «национальной» принадлежности той или иной музыки, непосредственного цитирования народных мелодий уже практически нет, но осталась интонационная русская основа, русская душа.

Валерий Гергиев (1953 г. р.)

Его репутация опережает его: Гергиев известен своим гипнотическим сценическим мастерством. Широкоплечий и высокий маэстро дирижирует страстно, чутко и внимательно относится к деталям. Этнический осетин, Гергиев родился в Москве, все свое детство и юность провел в Северной Осетии. Он изучал дирижирование в Ленинградской консерватории и произвел фурор еще в 1977 году, когда выиграл конкурс дирижеров Герберта фон Караяна в Берлине.

Вскоре после этого харизматичный молодой человек дебютировал в историческом Кировском (ныне Мариинском) театре в Ленинграде (Санкт-Петербург). Гергиев руководил интеллектуальной постановкой оперы Сергея Прокофьева «Война и мир» в качестве помощника главного дирижера труппы. В последующие пять лет советский музыкант продвигался все дальше и дальше по пути установления высоких стандартов дирижирования. В 1988 году его окончательно назначили главным дирижером Кировского театра, ставшего для Гергиева настоящим домом. Под его руководством легендарный зал стал одним из первоклассных оперных театров мира.

В 1993 году Гергиев был назван дирижером года на церемонии вручения премии классической музыки в Лондоне. Он уделял свое время и талант работе с музыкантами из списка лучших. Он также был главным дирижером Лондонского симфонического оркестра и Роттердамского филармонического оркестра. 

Последние годы

Ванды ТосканиниПрезидентскую медаль свободыРональда РейганаНэнси Рейган

В 1985 году Горовиц, больше не принимавший лекарства и не употребляющий алкоголь, вернулся к выступлениям и записи. Его первое появление после выхода на пенсию произошло не на сцене, а в документальном фильме Владимир Горовиц: Последний романтик. Во многих своих более поздних выступлениях восьмидесятилетний пианист заменял храбрость утонченностью и колоритом, хотя он все еще был способен на замечательные технические подвиги. Многие критики, в том числе Гарольд С. Шенберг и Ричард Дайер, считали, что его выступления и записи после 1985 года были лучшими за его последние годы.

В 1986 году Горовиц объявил, что он вернется в Советский Союз впервые с 1925 года, чтобы дать сольные концерты в Москве и Ленинграде. В новой атмосфере общения и взаимопонимания между СССР и США эти концерты рассматривались как события политического, а также музыкального значения. Большая часть билетов на московский концерт была зарезервирована для советской элиты и мало продано широкой публике. Это привело к тому, что несколько студентов Московской консерватории сорвали концерт, который был слышен зрителями сольного концерта, транслируемого по всему миру. Московский концерт был выпущен на компакт-диске под названием Horowitz in Moscow, который более года держался на вершине хит-парадов классической музыки Billboard. Он также был выпущен на VHS и, в конечном итоге, на DVD. Концерт также широко освещался в специальном выпуске CBS News Sunday Morning с репортажем Чарльза Куралта из Москвы.

После российских концертов Горовиц гастролировал по нескольким европейским городам, включая Берлин, Амстердам и Лондон. В июне Горовиц искупил себя перед японцами, устроив трио хорошо принятых выступления в Токио. Позже в том же году он был награжден Президентской медалью свободы, высшей гражданской наградой Соединенных Штатов, президентом Рональдом Рейганом.

Последний тур Горовица состоялся в Европе весной 1987 года. Видеозапись его предпоследнего публичного выступления, Horowitz в Вене, была выпущена в 1991 году. Его последний концерт в Musikhalle Hamburg, Германия, состоялся 21 июня 1987 года. Концерт был записан, но не выпускался до 2008 года. Он продолжал записываться до конца своей жизни.

Владимир Горовиц умер 5 ноября 1989 года в Нью-Йорке от сердечного приступа в возрасте 86 лет. Он был похоронен в семейной гробнице Тосканини в Монумент Чимитеро, Милан, Италия.

Геннадий Рождественский (1931-2018).

Рождественский дебютировал в Большом театре еще будучи студентом. Он получил впечатляющие похвалы за дирижирование классическим балетом Чайковского «Спящая красавица». Вскоре он стал главным дирижером труппы. В 1959 году Рождественский дирижировал первой полной постановкой оперы Прокофьева «Война и мир». Также он более десяти лет возглавлял Симфонический оркестр Московского радио.

Пока шла холодная война, Рождественский был одним из немногих советских артистов, которым разрешили гастролировать за границей. Он также стал первым советским дирижером, который был назначен главным дирижером престижных зарубежных оркестров: Симфонического оркестра BBC, Венского симфонического оркестра и Стокгольмского королевского филармонического оркестра. На Рождественского было увлекательно смотреть. Его эмоциональный накал, неутомимая энергия и экстремальные движения обогатили музыку. 

Это был список топ 10 великие дирижеры России.

10 448

25.Гленн Гулд (1932-1982, Канада)

Он был признан интерпретатором творчества Иоганна Себастьяна Баха, но его известность заключается в эксцентричности его личности.

Гулд получил травму в детстве, когда упал с трапа лодки. Это побудило его отца построить ему стул с регулируемой высотой, который он использовал очень близко к земле (сгорбившись над клавишами), и от которого он не отказывался до конца своей жизни.

Кроме того, Гулд считал концерты с публикой «силой зла», что заставило его на долгие годы отказаться от выступлений в том, что он в шутку определил как «План Гулда по отмене аплодисментов и всевозможных демонстраций». ».

«Что происходит между моей левой и правой руками — личное дело каждого, не имеющее значения», — объяснил он позже. Он ушел со сцены в 34 года, но оставил после себя обширное наследие студийных записей.

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Editor
Editor/ автор статьи

Давно интересуюсь темой. Мне нравится писать о том, в чём разбираюсь.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Бумбокс студия
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: