Peter and the wolf

Cartoon Classics: Version Two

В 1987 году была выпущена еще одна серия «Cartoon Classics» в 14 томах, а также серия «Special Edition». Тома 1-5 были выпущены 19 мая 1987 года. Тома 6-10 были выпущены 6 октября 1987 года. Тома 11 и 12 были выпущены 31 августа 1989 года. Тома 13 и 14 были выпущены 19 октября 1990 года. «Special Edition» был выпущен 15 ноября 1988 года. Три видеоклипа «Special Edition» были выпущены 19 июня 1992 года. Все короткометражки, представленные на томах 1-5, в то время были новичками для VHS в Соединенных Штатах, в то время как короткометражки, представленные во всех последующих томах, дублируются из более ранней серии «Cartoon Classics» и других ранних выпусков Disney VHS. Единственным исключением является The Big Wash, дебютировавшая на видеокассете «Fun on the Job».

Между каждым короткометражным фильмом находятся отрывки из других мультфильмов, дублированные новыми голосами, чтобы связать представленные мультфильмы вместе.

Том. 1: Вот Микки!

1. День рождения Микки (1942)
2. Пособие для сирот (1941)
3. Сад Микки (1935)

Связанные клипы спасены из: Отложенное свидание Микки (1947)

Том. 2: Вот Дональд!

1. Широкие открытые пространства (1947)
2. Страус Дональда (1937)
3. Безумный от жары (1947)

Повторно использованные соединительные клипы из: Baggage Buster (1941), трейлер Микки (1938)

Том. 3: Вот Гуфи!

1. Для кого трудятся быки (1953)
2. Lion Down (1951)
3. Рыцарь на один день (1946)

Повторно использованы ссылки на клипы из: Джентльменский джентльмен (1941), Отважный портной (1938)

Том. 4: Глупые симфонии!

1. Three Little Wolves (1936)
2. Toby Tortoise Returns (1936)
3. (1935)

Связующие клипы повторно использованы из: Three Little Pigs (1933)

Том. 5: Вот Плутон!

1. Mail Dog (1947)
2. Пират кладовой (1940)
3. Весна для Плутона (1944)

Повторно использованы ссылки на клипы из: A Gentleman’s Gentleman (1941), Холодная Турция (1951)

Том. 6: В ролях Микки и Минни

1. Маленький вихрь (1941)
2. Гавайские каникулы (1937)
3. Храбрый маленький портной (1938)

Повторно использованы ссылки на клипы из: Простые вещи (1953), Отличные девяностые (1941)

Том. 7: В ролях Дональд и Дейзи

1. Дон Дональд (1937)
2. Двойные неприятности Дональда (1946)
3. Дневник Дональда (1954)

Повторно использованы ссылки на клипы из: Это твоя жизнь, Дональд Дак (1960)

Том. 8: В главных ролях глупые симфонии: животные два за два

1. Ковчег отца Ноя (1933)
2. Своеобразные пингвины (1934)
3. Черепаха и заяц (1935)

Повторно использованы ссылки на клипы из: Кузнечик и муравьи (1934)

Vol. 9: Чип и Дейл в главной роли

1. Работа на арахис (1953)
2. Дональд Эпплкор (1952)
3. Dragon Around (1954)

Повторно использованы ссылки на клипы из: Это твоя жизнь, Дональд Дак (1960)

Том. 10: Плутон и Фифи в главных ролях

1. Выставка собак общества (1939)
2. Голубая нота Плутона (1947)
3. (1937)

Повторно использованы ссылки из клипов: Сердцебиение Плутона (1950), Собачий Казанова (1945)

Special Edition

1. Микки и Печать (1948)
2. (1949))
3. Трейлер Микки (1938)
4. Все в двух словах (1949)

Повторно использованы ссылки на клипы из: The Pointer (1939), Mr. Мышь в путешествие (1940), Страус Дональда (1937), Chips Ahoy (1956)

Vol. 11: Микки и банда

1. Строители лодок (1938)
2. Собачья Кэдди (1941)
3. Охотники на лосей (1937)

Повторно использованы соединительные клипы из: Дом мечты Плутона (1940), Как играть в гольф (1944), Африканский дневник (1945)

Vol. 12: Nuts About Chip ‘n’ Dale

1. Trailer Horn (1950)
2. (1950)
3. Two Chips and a Miss (1952)

Соединение клипов, повторно использованных из : Любители Микки (1937),

Том. 13: Страшные истории Дональда

1. Дональд Дак и горилла (1944)
2. Утиные прыщи (1945)
3. Удачный день Дональда (1939)

Повторно использованы ссылки на клипы из: Попугай Микки (1938), Выходной день Дональда (1944), Изобретатель пластика (1944)

Том. 14: Хэллоуинские призраки

1. Судный день Плутона (1935)
2. Одинокие призраки (1937)
3. Уловка или угощение (1952)

Повторно использованы ссылки на клипы из: The Worm Turnns (1947), Daddy Duck (1948)

Special Edition — Fun on the Job!

1. Уборщики часов (1937)
2. Багажник (1941)
3. Пожарная команда Микки (1935)
4. The Big Wash (1948)

Связь повторно использованы клипы из: Отцы — люди (1951), (1940), Motor Mania (1950)

Special Edition — Happy Summer Days

1. Отцовский лев (1952)
2. Чай для двухсот (1948)
3. Простые вещи (1953)
4. Двухнедельные каникулы (1952)

Повторно использованы ссылки на клипы из: Каникулы Дональда (1940), Как ловить рыбу (1942), Lion Down (1951)

Special Edition — The Goofy World of Sports

1. Олимпийский чемпион (1942)
2. Игра в гольф Дональда (1938)
3. Искусство катания на лыжах (1941)
4. Аквамания (1961)

Повторно использованы ссылки на клипы из: Goofy Gymnastics (1948), How to Play Golf (1944)

3 Старая армейская игра — The Old Army Game

Пит, антропоморфный собачий персонаж, который обычно издевается над Гуфи, играет сержанта в этом диснеевском мультфильме. Дональд Дак ночью выскользнул из казарм, чтобы повеселиться, пока он служит в армии. Пит замечает, что солдаты выскользнули, и ложится в кровать Дональда, ожидая, когда он вернется спать. Когда он возвращается, Дональд пытается убежать от Пита, который пытается его наказать. Дональда швыряют в забор из острой колючей проволоки, и он думает, что ему отрубили ноги.

Дональд хватает пистолет Пита и направляет его себе в голову. Он думает о самоубийстве. Пит соглашается с тем, что убить себя — это нормально, если он делает это там, где не видит. Когда Дональд начинает расползаться, он понимает, что его ноги не исчезли, и он просто застрял в яме в земле. В конце мультфильма Пит продолжает преследовать Дональда, пытаясь наказать его за то, что он вышел поздно ночью.

Очевидно, это антивоенный мультфильм. Дисней пытается показать тьму войны на примере мужчин, которые теряют ноги и в конечном итоге чувствуют, что им не ради чего жить.

Наследие

После смерти Уолта Диснея его легендарное имя продолжило жить в его студии. Даже без своего идейного вдохновителя анимационная студия смогла сохранить его фирменный режиссерский стиль и стать гигантской корпорацией.

Уолт Дисней за созданием известных мультфильмов.

Все еще никому не удалось побить и личностный рекорд Уолта Диснея. Он считается человеком, который обладает наибольшим количеством наград премии «Оскар», а также номинаций. Всего он получил 22 статуэтки и 59 номинаций, больше не удавалось никому.

Определенно, этот человек внес огромный вклад в развитие мультипликации и развлекательного бизнеса для всей семьи. Его творчество уже стало классикой мультипликации, а в парках Диснейленда мечтает побывать каждый ребенок и даже взрослый!

ТЕГИ история
личности

Почему?

В Италии не было ни концлагерей ни оголтелого антисемитизма ни прочих «радостей» безумного Германского Третьего Рейха. Дональд Дак в ужасе от этого бесконечного отовсюду доносящегося выкрика — Зиг Хайль. В чем главный кошмар происходящего в кошмарном сне — обычный американский либерал-обыватель, утенок Дональд попал в тоталитарное общество, организованное нацистами по образу и подобию. И вот тут-то, говорит нам Дисней из-за кадра своего мультфильма — а чего образа и подобия ? А того самого , в котором начиная с первых дней своего существования диктатура пролетариата повела тотальную войну со своим народом в виде массовых репрессий.

Нет нет , не с 1927-го года, когда окончательно победил Сталин изгнав Троцкого и уж точно не с 1937-го года карлик сатрап и палач Ежов превратил по настоянию Хозяина, репрессии в массовые, в тотальные. С 1917-го, а после покушения на Ленина в 1918-м усилиями Свердлова и Дзержинского эти репрессии, этот террор становится массовым и у нас у первых в мире появляются концлагеря.

В конце мультфильм Дональд Дак на свое американское счастье просыпается. Он американец, на нем американская пижама и больше не будет ни Зиг Хайлей ни чёрствого хлеба, который надо отпиливать пилой, ни маршей под военный оркестр, ни свастики, ни изнуряющей тупой работы за которую платят черствым хлебом. Будет Америка и Дональд Дак сияет вместе с Уолтом Диснеем и миллионами американцев. Хороший мультфильм — антивоенный, антифашистский, антитоталитарный.

Уолт Дисней был антисемитом, не принимал евреев на работу и не общался с евреями в честной жизни, дружил с Лени Рифеншталь и был лично знаком с Геббельсом. А также вмести с автомобильным магнатом Генри Фордом убеждал деятелей сената и конгресса США не вступать в активные военные действия против Гитлера.

А еще , будучи активным антикоммунистом в эпоху маккартизма, Уолт Дисней написал 500 доносов против тех, кого считал коммунистами или поборниками коммунизма. Очень, очень возможно, что как и многие в мире Уолт Дисней был мерзавцем и что наш мир в середине 20-го века был намного ближе к массовому психозу уничтожения евреев, чем мы можем себе это представить в кошмарном сне диснеевского Дональда Дака.

Но, за гротеск о кошмарном сне нацизма и фашизма мы должны быть благодарны Великому Американскому Кинорежиссеру снявшему 111 фильмов и бывшему продюсером ещё 576 кинофильмов. Выдающиеся заслуги Диснея в области киноискусства отмечены 26 статуэтками «Оскар» (абсолютный рекорд) и премией имени Ирвинга Тальберга (которая обладает статусом «Оскара», но не представляет собой привычную статуэтку), а также другими многочисленными наградами и премиями. И еще. А ведь Уолтер Дисней умер в 65 лет и так много всего он успел сделать на радость детям и взрослым во всем мире.

Сквозь слезы радости испытанной при первом просмотре в Кинотеатре Иллюзион в 1967 -м году Главного Шедевра Уолта Диснея — кинокартины Белоснежка и Семь Гномов, я прощаю Уолту Диснею его антисемитизм и даже и прощаю, если это правда, что гнома Воскресенье для этой кинокартины нарисовал лично Адольф Гитлер. Если есть Всевышний Творец, значит так ему все это было угодно, а я смиряюсь перед Его Волей и остаюсь со своим светлым и таким теплым юношеским чувством нежной любви к незабываемой Белоснежке! Пусть смех сквозь слезы — Браво Маэстро Уолтер Дисней.

Limited Gold Editions

В 1984 и 1985 годах вышли «Limited Gold Editions» I и II с историческим вступительным документальным фильмом к каждому видео, как ели Во второй серии было шесть или семь мультфильмов, за исключением «Как было выиграно лучшее: 1933-1960», в котором было пять мультфильмов, и «Disney’s Best: The Fabulous ’50s», в котором было четыре мультфильма. Во всех видеороликах LGE I есть документальный фильм о начале работы Уолта Диснея и первом оригинальном Микки Маусе. В каждом видео LGE II есть разные документальные фильмы, посвященные истории конкретных персонажей / тем видео. Включая Микки Маус, Дональд Дак, Гуфи, Плутон, мультфильмы Диснея о войне, Глупые симфонии и Шорты, получившие премию Оскар. Эти исторические вводные документальные фильмы также включают интервью с такими, как Джек Ханна, Кларенс Нэш, Джек Кинни, и архивные кадры Уолта Диснея сам. В 1986 году «Limited Gold Editions I» была выпущена на видеокассете VHS в Великобритании и только на лазерных дисках в Японии, в формате CAV и на двух языках. 14 наименований:

Limited Gold Edition I

Mickey (1984)

1. Steamboat Willie (1928)
2. Mickey’s Grand Opera (1936)
3. Поворот червя (1937)
4. Попугай Микки (1938)
5. Мистер Мышь отправляется в путешествие (1940)
6. Симфонический час (1942)
7. Простые вещи (1953)

Минни (1984)

1. Безумный самолет (1928)
2. Соперник Микки (1936)
3. Первая помощь (1944)
4. Отличные девяностые (1941)
5. Баня (1946)
6. Микки Отложенная дата (1947)
7. Фигаро и Фрэнки (1947)

Дональд (1984)

1. Кузен Дональда Гас (1939)
2. Заклепочник (1940)
3. Автограф-хаунд (1939)
4. Хорошее время для копейки (1941)
5. Проблемы с шинами Дональда (1943)
6. Дрип Диппи Дональд (1948)
7. Новый сосед (1953)

Дейзи (1984)

1. Мистер Утка выходит (1940)
2. Вылеченная утка (1945)
3. Тупой колокол Юкона (1946)
4. Сонное время Дональд (1947)
5. Дональдс Дилемма (1947)
6. Голос мечты Дональда (1948)
7. Безумие над Дейзи (1950)

Плутон (1984)

1. Плутон младший (1942)
2. Собачий Казанова (1945)
3. Плутон в зоопарке (1942)
4. Новоселье Плутона (1947)
5. Сердце Плутона (1950)
6. Кошка Nap Pluto (1948)
7. (1950)

Глупые симфонии (1984)

1. Птицы весной (1933)
2. Китайская лавка (1934)
3. Летающая мышь (1934)
4. Карнавал печенья (1935)
5. Лесное кафе (1937)
6. Мотылек и пламя (1938)
7. (1938)

Disney’s Best: The Fabulous ’50s (1984)

1. Овчарка Ламберт (1952)
2. Свиньи — это свиньи (1954)
3. Гудок, Whistle, Plunk and Boom (1953)
4. Ноев ковчег (1959)

Limited Gold Edition II

Donald’s Bee Pictures (1985)

1. Inferior Decorator (1948)
2. Мед Harvester (1949)
3. Slide, Donald, Slide (1949)
4. Window Cleaners (1940)
5. Чай за двести (1948) (на некоторых экземплярах есть Bee at the Beach (1949) вместо)
6. (1951)
7. (1952)

Мир в соответствии с Гуфи (1985)

1. Планер Гуфи (1940)
2. Baggage Buster (1941)
3. Как стать моряком (1944)
4. (1948)
5. Home Made Home (1951)
6. Лучший друг человека (1952)
7. (1953)

Из Плутона с любовью (1985)

1. Товарищ по играм Плутона (1941)
2. T-Bone для двоих (1942)
3. Спасательная собака (1947)
4. Сюрприз Плутона (1949)
5. Овчарка (1949)
6. Холодная Турция (1951)
7. Плутопия (1951)

Офицер и утка (1985)

1. Дональда зовут в армию (1942)
2. Исчезающий рядовой (1942)
3. Небо Солдат (1942)
4. Fall Out Fall In (1943)
5. The Old Army Game (1943)
6. Home Defense (1943)

Th e Disney Dream Factory: 1933-1938 (1985)

1. Старый король Коул (1933)
2. Крысолов (1933)
3. Music Land (1935)
4. Три Слепые мышкетеры (1936)
5. Мербаби (1938)
6. Винкен, Блинкен и Нод (1938)

Как выигрывалось лучшее: 1933-1960 (1985)

1. Строительство здания (1933)
2. Веселые маленькие кролики (1934)
3. Три котенка-сироты (1935)
4. Бык Фердинанд (1938)
5. Голиаф II (1960)

Детство и юность

Будущий мультипликатор был одним из пятерых детей в семье Элиаса и Флоры Дисней. Он родился в 1901 году в Чикаго и уже с детства проявлял интерес к творчеству и рисованию.

Когда его семейство по решению отца переехало в штат Миссури в 1906 году, мальчик начал учиться и выбрал рисование акварелью и мелками. Однако вскоре его отец вновь перевез семью в Канзас-Сити, где открыл газетный бизнес. Уолт, как и братья, подрабатывал разносчиком газет.

Уолт Дисней в детстве и с друзьями (справа).

Его дядя работал инженером поезда, и Дисней полюбил также железнодорожное дело. Однако он решил связать свою жизнь с искусством еще в Канзас-Сити, где он брал курсы в школе дизайна и арт-института.

По возвращении в Чикаго в 1917 году он поступил в среднюю школу. Уолт рисовал карикатуры и мечтал стать художником в газете, но его планы прервала Первая мировая война. Он бросил школу, но в ряды армии его не взяли, и поэтому вместе с Красным крестом Уолт отправился во Францию. Только в 1919 году он вернулся домой с твердым намерением стать карикатуристом в местной газете.

7 Решение Дональда — Donald’s Decision

Дисней сделал еще одну рекламу военных облигаций, но на этот раз он следует за Дональдом Даком, и он узнает об инвестировании. Он соглашается, что это отличная идея, но лениво говорит, что отложит ее на потом. В этом мультфильме используется классический сценарий борьбы с совестью: ангел и дьявол на каждом плече. Ангел говорит Дональду отнести свою копилку на почту и сразу же вложить деньги, в то время как дьявол выскакивает из почтового ящика, побуждая Дональда потратить свои деньги на себя.

Флаг почтового ящика вращается, показывая свастика, если внимательно присмотреться. Это не столь тонкое сообщение говорит о том, что если вы не вкладываете деньги в военные облигации, вы также можете вкладывать средства в нацистов. К концу мультфильма ангел убивает дьявола, и Дональд несет свою копилку в почтовое отделение, чтобы вложить свои сбережения в военные облигации. В конце фильма есть текст: «Тратьте меньше, покупайте больше и больше пять за четыре».

4 Дух 43-го — The Spirit Of ‘43

Дональд Дак забирает свою зарплату с работы и сталкивается со Скруджем Макдаком, который напоминает ему, что ему нужно сэкономить, чтобы вовремя платить налоги. Дисней представляет нового персонажа утки по имени The Spendthrift, который одет как нечто среднее между гангстером и сутенером. Он приводит Дональда в клуб, где соблазняет его девушками и азартными играми. Расточитель и Скрудж сражаются, в результате чего он пролетает сквозь качающиеся двери бара в форме свастики.

Рассказчик напоминает аудитории, что уплата вашего подоходного налога означает, что правительство может позволить себе поддерживать фабрики по производству оружия, помогая военные усилия. Подобно карикатурам на военную облигацию, это должно было быть показано во время рекламных роликов в кинотеатрах в качестве объявления государственной службы.

В этом мультфильме используется тактика страха, напоминая аудитории, что враг день и ночь работает со своими собственные заводы по созданию оружия, способного уничтожить США. Они доходят до того, что говорят, что люди, которые не платят налоги, демонстрируют поддержку нацистов. Девиз этого мультфильма звучал так: «Собираетесь ли вы тратить на Оси или откладывать на налоги?»

Мультфильмы

Первым опытом студии Диснея стала серия мультиков «Алиса в стране мультипликации». Уолт нарисовал более 50-ти коротких немых историй об Алисе, героине сказки Льюиса Кэрролла. Тогда же начал зарождаться особенный стиль диснеевских фильмов.

Кролик Освальд — первый персонаж Уолта Диснея

Первым авторским персонажем, которого создал Дисней, был вовсе не знаменитый Микки Маус, а кролик Освальд, мультфильм про которого вышел в 1927 году и стал весьма популярным. А легендарный мышонок появился через год в фильме «Безумный аэроплан», и сначала его звали Мортимер. 

Но в том же году Микки Маус получил свое настоящее имя и произвел настоящий фурор во всем мире, так как мультик «Пароходик Вилли» с его участием стал первым в истории кино звуковым мультфильмом. Кстати, озвучил мышонка сам Уолт Дисней.

Уолт Дисней и Микки Маус

Затем последовал огромный цикл из более чем 70-ти музыкальных историй под общим названием «Забавные симфонии». В них зритель впервые познакомился с полюбившимися героями – утенком Дональдом Даком, псом Гуфи, желтой собакой Плуто и многими другими. 

Вскоре Уолту Диснею приходит идея сделать первый в мире полнометражный мультфильм. Им стала экранизация сказки Братьев Гримм «Белоснежка и семь гномов», которая принесла автору звание короля мультипликации.

Уолт Дисней и семь гномов

Позднее успех подкрепился другими полнометражными анимационными фильмами — «Пиноккио», «Дамбо», «Бэмби», «Золушка», «101 далматинец» и многими другими. Последним мультиком, вышедшим при жизни Уолта Диснея, стала история про Маугли «Книга Джунглей». Уже после его смерти другие художники окончили фильм «Коты-аристократы», а вот совместная работа Диснея с великим художником Сальвадором Дали «Destino», к сожалению, так навсегда и осталась неоконченной.

В других СМИ

Аудиозапись этой версии с расширенным повествованием Стерлинга Холлоуэя была выпущена на Диснейленд Рекордс (DQ-1242).

Петя и волк представлен на DVD в выпуске Walt Disney Gold Classic Collection Сделать мою музыку И в Уолт Дисней: Это маленький мир веселья! Vol. 2. Он также представлен на VHS в Рассказы Белль о дружбе, версия Диснея Петя и волк представлен и рассказывается Belle вместо Стерлинга Холлоуэя. Эта версия была представлена ​​в Дом Мыши.

в ABC телесериал Давным-давно, характер Красная Шапочка есть парень по имени Питер, отсылка к персонажу короткометражного фильма Диснея 1946 года. В первом сезоне сериала Питер убит волком (на самом деле Красная Шапочка, которая оказывается оборотнем).

Первые попытки создать свой бизнес

В январе 1920 года, когда художественная студия испытывала финансовые трудности, восемнадцатилетнего Диснея и его друга Иверкса уволили. И тогда они приняли решение начать свой собственный бизнес. Однако поскольку клиентов у них поначалу было очень мало, Дисней и Иверкс договорились временно приостановить свой бизнес и подзаработать побольше денег. Они устроились работать компанию, которая занималась созданием кинорекламы и базировалась в Канзас-Сити. Компания эта выпускала рекламные ролики, используя технику перекладной мультипликации. Дисней заинтересовался анимацией, хоть и предпочитал более классические нарисованные мультфильмы, такие как Мутт и Джефф, Клоун Коко и др. С помощью одолженной книги по анимации и фотоаппарата он начал экспериментировать дома. Дисней пришел к выводу, что классическая анимация, где каждая линия рисуется от руки, была гораздо более перспективной, чем метод вырезной анимации. Не сумев убедить своего начальника перейти на классическую анимацию, Дисней объединился со своим коллегой Фредом Харманом и вместе они открыли новую компанию по созданию кинорекламы. Их главным клиентом стал местный театр Ньюмана, и короткие мультфильмы, которые они выпускали для этого театра, назывались «Смех-О-Граммы Ньюмана». Дисней также изучил работы известного американского мультипликатора Пола Терри, и его первые шесть «Смех-О-Грамм» по сути своей были модернизированными сказками.
Поскольку «Смех-О-Граммы» были очень успешны, в мае 1921 года Дисней решил создать свою студию, для которой нанял больше аниматоров, в том числе брата Фреда Хармана Хью, Рудольфа Айсинга и, конечно же, своего давнего друга Иверкса. Однако одни лишь мультфильмы «Смех-О-Граммы» не приносили компании достаточного дохода, и поэтому Дисней начал производство «Страны чудес Алисы», которая была основана на известном романе «Алиса в Стране Чудес», сочетая в себе живое действие и анимацию; Вирджиния Дэвис снялась здесь в главной роли. В результате получился короткий фильм, длительностью в 12 с половиной минут, но, к сожалению, он был завершен слишком поздно и не смог спасти от банкротства студию «Смех-О-Грамм».

В июле 1923 года, когда Диснею был 21 год, он переехал в Голливуд. Хотя Нью-Йорк был центром мультипликационной индустрии, его привлек именно Лос-Анджелес, потому что, во-первых, его брат Рой выздоравливал там от туберкулеза и Уолт хотел его поддержать, а, во-вторых, он надеялся стать режиссером фильмов, основанных на живом действии. Усилия Диснея продать «Страну чудес Алисы» были напрасны, пока к нему не обратилась Маргарет Дж.Винклер, нью-йоркский кинопродюсер. Она теряла права на мультфильмы «Из чернильницы» и «Кот Феликс», и ей нужна была новая серия мультфильмов. В октябре они подписали контракт на шесть первых серий «Комедий Алисы», короткометражных мультипликационных фильмов, в которых маленькая девочка по имени Алиса и анимированный кот по имени Джулиус переживают приключения в анимированном пейзаже.
Затем Дисней и его брат Рой, преимущественно за счёт денежных накоплений Роя, создали студию по производству фильмов Disney Brothers, которая позже стала компанией Уолта. А в 1924 году Дисней также нанял Иверкса, убедив его переехать из Канзас-Сити в Голливуд.
В начале 1925 года Дисней нанял художницу-контуровщицу Лилиан Баундс, которой было суждено в скором времени стать его женой. Они поженились в июле того же года в ее родном городе Льюистоне, штат Айдахо. По словам Лилиан, брак в целом был счастливым, хоть она время от времени и не соглашалась с некоторыми решениями Уолта, а также признавалась, что он всегда называл себя подкаблучником. Лилиан мало интересовали фильмы или светская жизнь Голливуда, и она, по словам историка Стивена Уоттса, «довольствовалась ведением домашнего хозяйства и оказанием поддержки своему мужу». Лилиан родила Уолту две дочери, Диану и Шэрон. В семье ни Дисней, ни его жена не скрывали того факта, что Шэрон была приёмной, хотя их раздражало, если люди вне семьи поднимали этот вопрос. Дисней старались, насколько это было возможно, держать своих дочерей подальше от глаз общественности, и Уолт сделал всё, что от него зависело, чтобы фотографии его дочерей не попали в прессу.

Уолт Дисней и его жена Лиллиан

Первые мультфильмы

Еще в 14 лет Дисней в первый раз посмотрел немое кино о Белоснежке, поэтому именно эту тему он выбрал для своего первого мультфильма.

Вместе с ним над разработкой трудились Эрл Хард, Тэд Сирс и Отто Ингландер. Они потратили баснословные в те годы деньги, почти 1,5 миллиона долларов, и в 1937 году в Лос-Анджелесе представили картину. Мультфильм произвел настоящий фурор и собрал в прокате более 180 миллионов долларов. За новаторство он получил особую статуэтку Оскара — один большой и семь маленьких в 1939 году.

Мультфильм «Белоснежка и семь гномов», за который Уолт Дисней получил один большой оскар и семь маленьких (на фото с актрисой Ширли Темпл, которая вручала награду мультипликатору).

С этого мультфильма началась эра полнометражных фильмов, которые во всем мире признаны как семейные. После «Белоснежки» Дисней выпустил «Пиноккио» (1940), затем «Дамбо» (1941) и «Бэмби» (1942).

Еще одну веху в карьере Диснея открыла «Золушка», которая была выпущена в 1950 году после длительного перерыва. Успешная премьера мультфильма о бедной сиротке, которая вышла замуж за принца, привела к распространению образа. Золушка появилась на одежде, кружках, подушках и других предметах.

Знаменитый мультфильм «Золушка», 1950 год.

Успех закрепил выход мультфильма «Питер Пэн» в 1953 году, а затем «Леди и Бродяга», «Спящая красавица» и «101 далматинец». Эти мультфильмы признаны настоящей классикой мультипликации.

5 Остановите этот танк! — Stop That Tank!

Чрезмерно яркий Адольф Гитлер ведет Немецкие солдаты на крошечных танках атакуют деревню, пока они спят. Однако канадские солдаты готовы к атаке и легко отбиваются от немцев. Во время боя Гитлер погибает и падает к вратам ада. Гитлер пинается и кричит, говоря дьяволу, что его притесняют и что это несправедливо. Дьявол смеется над иронией Гитлера, жалующегося на угнетение, и говорит, что против противотанковой винтовки Гитлер просто не может выиграть войну.

Этот мультфильм был рекламой военных облигаций и должен был быть показан во время превью. в кинотеатрах. Уолту Диснею было поручено создать несколько мультфильмов в Канаде. Вся суть заключалась в том, чтобы убедить аудиторию, что, если они продемонстрируют свою финансовую поддержку и если у них будет соответствующее оружие, необходимое для разгрома немецких танков, союзные войска смогут выиграть войну.

6 Утка-коммандос — Commando Duck

В этом мультфильме 1944 года Дональд Дак рассказывает о прыгнуть с парашютом на территорию противника в Японии. Перед прыжком он дрожит от страха. Когда он идет на военную базу, японские снайперы замечают Дональда, но они настолько вежливы, что отвлекаются, кланяясь друг другу и извиняясь. Наконец они начинают стрелять в него, но их пули настолько малы, что Дональд принимает их за укусы комаров.

Резиновая спасательная шлюпка Дональда начинает наполняться водой, льющейся из водопада. Итак, в смешной мультяшной манере он продолжает расти и превращаться в большую каплю. Дональд начинает спасать свою жизнь бегство от прыгающей капли воды. Наконец он наносит удар, выпуская воду в каньон внизу, где японцы держали свои самолеты. В конце мультфильма Дональд пишет письмо, в котором говорится, что враг «размыт». Он больше не боится и как бы пожимает плечами, как бы говоря: «Это было легко». Очевидно, это якобы в адрес японцев, говоря, что они не представляют большой угрозы для Соединенных Штатов с устаревшим оружием и общей культурой мира и вежливости.

2 Причина и эмоции — Reason And Emotion

Этот мультфильм военного времени начинается с объяснения того, что у каждого есть две вещи, определяющие их мысли и действия: разум и эмоции. В младенчестве нами управляют чистые эмоции, и только когда приходит разум, мы начинаем дважды задумываться о своих действиях. Эмоция изображается в виде пещерного человека, в то время как Разум — разумный человек, носящий костюм и очки. Они борются за то, кто получит контроль над сиденьем водителя, в голове каждого.

Газеты публикуют совершенно противоречивые сообщения, в зависимости от того, правые они или левые. Мы видим, как мужчина испытывает сильный стресс от чтения и прослушивания радио, потому что не знает, во что ему следует верить. Эмоция вот-вот возобладает над разумом, когда рассказчик вмешивается, что это именно то, чего хочет Гитлер. Он продолжает объяснять, что власть Гитлера исходит из манипулирования немецким народом посредством страха, сочувствия, гордости и ненависти. Далее он показывает, как злой диктатор может манипулировать даже разумным немецким народом. В этом мультфильме два сообщения. Врагом по-прежнему остаются люди, которые тоже по-своему являются жертвами. Второе сообщение заключалось в том, что мы не можем позволить своим эмоциям взять верх над нами и принимать поспешные решения из-за нашего страха.

Диснейленд

Развлекательная ниша после войны была не занята, и в 1950-е годы Дисней начал подыскивать место для тематического парка. Недалеко от Лос-Анджелеса он открыл парк развлечений на основе своих мультфильмов. На открытии присутствовал будущий президент Рональд Рейган.

Он вложил в свое детище около 17 миллионов долларов, но после пышного открытия Диснейленд стал туристической Меккой. Он быстро стал приносить прибыль и увеличил свои инвестиции в десятки раз.

Тематический парт Диснейленд в Лос-Анджелесе много лет назад и сейчас.

Сейчас парки развлечений имени Уолта Диснея есть во многих городах, даже в Токио и Гонконге. Еще при жизни Уолт начал разработку и строительство второго парка во Флориде, но закончить ему не удалось. Дело продолжил брат Рой, который открыл парк в 1971 году.