Можно ли заниматься на пианино с клавиатурой из 85 клавиш?
По количеству клавиш на инструменте можно примерно определить возраст инструмента и если покупается недорогое, советское пианино для ребенка, то лучше выбирать инструмент с 88 клавишами. Больше шансов, что у такого пианино еще остался ресурс для дальнейшей эксплуатации и ему не нужен будет дорогой ремонт.
Если же к покупке рассматривается инструмент с последующим ремонтом (к таким фортепиано относятся обычно старинные инструменты или инструменты высокого класса но изношенные), то количество клавиш значения не имеет.
Многие старинные или просто старые пианино звучат значительно лучше, чем новые, но часто требуют дорогостоящего ремонта.
В принципе, 85 клавиш или 88 у инструмента, разницы почти нет. Произведений, в которых используются 3 последние ноты не много.
На пианино с 85 клавишами успешно занимаются даже студенты, обучающиеся в специализированных школах, музыкальных училищах и высших учебных заведениях.
Занятия на таких фортепиано не мешают процессу обучения, главное чтобы сам инструмент был исправен и настроен.
P. S.
Ответов на вопросы связанные с пианино в Интернете довольно много. К сожалению далеко не все из них верные.
Например, на вопрос «Сколько клавиш у пианино?» не редко отвечают люди, у которых даже фортепиано нет.
Кто-то пытается вспомнить инструменты своего детства, кто-то считает клавиши на синтезаторе, после чего вводят в заблуждение тех, кто спрашивал. Поэтому вынужден сделать на этом акцент.
Синтезатор не является фортепиано, и для обучения или занятий необходим инструмент со стандартным количеством клавиш.
Стандартом же является клавиатура из 88 или 85 клавиш.
P. P. S.
Исключения встречаются, но они практически не несут в себе функции полноценного фортепиано.
Одним из таких примеров является детское пианино. Несмотря на то, что его урезанная механика практически полностью повторяет устройство обычного пианино, это скорей игрушка, чем музыкальный инструмент.
Октавы на фортепиано, их количество и название
Любое современное фортепиано, будь то пианино или рояль, имеют 2 неполные и 7 полных октав. Первая клавиша – нота «Ля» субконтр-октавы (эта октава не полная и состоит из трех нот). Последняя – нота, самая высокая, «До» пятой октавы. Октава эта тоже не полная, нота «До» в ней единственная.
Между этими октавами находится 7 полных, состоящих из 12 клавиш, октав. В эти 12 клавиш входят 7 основных тонов (белых клавиш) и 5 полутонов (черных клавиш).
Чтобы посмотреть полное изображение необходимо кликнуть на него.
Кстати, на пианино, выпускавшихся до 70-х годов количество клавиш меньше, соответственно 5 октава отсутствует, а четвертая не полная. Состоит она из 10 клавиш, последняя из которых – нота «Ля»
Таким образом диапазон пианино и роялей сделанных до середины 70-х годов составляет 7 полных октав от «Ля» субконтроктавы до «Ля» четвертой октавы. В более современных инструментах он расширен еще на 3 клавиши, до ноты «До» пятой октавы.
Аккомпанемент
Когда вы хорошо усвоите обращения трезвучий, можно приступать к аранжировке мелодий. А именно, добавить к ней собственный аккомпанемент. Но как это сделать?
До сего момента вы пользовались просто фоном из длинных аккордов, такой тип аккомпанемента называется «аккордовым».
Возьмем всем известную мелодию «В лесу родилась елочка», и на её примере сделаем аранжировку с разными видами сопровождения. Заметим, что характер её, в зависимости от аккомпанемента, будет меняться, местами — кардинально.
Итак, аккордовый тип аккомпанемента может быть и не таким скучным, как вы представляете. Между прочим, это весьма многоликий тип аккомпанемента. Такой остинатный аккомпанемент (то есть однообразная пульсация, повторение) создает
— в быстром темпе — напряжение, ожидание какой-то развязки или — реже — воодушевление, приподнятость
— а в медленном темпе — либо эффект траурного шествия, либо мягкую качку медленного танца
— полностью аккордовое оформление как темы, так и сопровождения — прекрасное средство для кульминаций и придания весомости, гимничности.
Другой вид сопровождения – это чередование баса и аккорда. Он тоже разделяется на несколько подвидов:
— когда берется бас и оставшаяся часть аккорда
— бас и аккорд целиком
— бас и многократное повторение аккорда (такой аккомпанемент используется, например, в вальсе)
— ну и наиболее распространенный вид сопровождения – это арпеджированная фигурация.
Итальянское слово «арпеджио» означает «как на арфе». То есть арпеджио представляет собой исполнение звуков аккорда последовательно, как на арфе, а не одновременно, как собственно в аккорде.
Видов арпеджио большое количество, и, в зависимости от размера, произведения могут быть самые разные. Вот некоторые из них:
Пример:
Этот список можно продолжать до бесконечности. Но, пожалуй, стоит остановиться, чтобы вы освоили хотя бы эти. На самом деле, овладев основами аккомпанемента, можно положиться на собственные ощущения и попробовать поэкспериментировать.
Итак, дерзайте. Вот вам несколько популярных мелодий с записанными аккордами. Поиграйте их с разными видами аккомпанемента. Но не забывайте порядок разучивания произведений:
- выучите только мелодию в верхнем голосе;
- выучите аккордовое сопровождение, играя его просто аккордами;
- поищите наиболее удобное расположение аккордов, используя не только основной вид аккордов, но и его обращения, добиваясь того, чтобы при игре было поменьше скачков вверх и вниз;
- соедините мелодию и аккордовый аккомпанемент воедино;
- добавьте немного импровизации, изменив фактуру аккомпанемента на более сложную.
Ну, и для совсем ленивых, которые не хотят составлять аккорды самостоятельно, привожу вот такую таблицу аккордов. Скажу заранее, что в ней встречаются два не совсем распространенных знака альтерации. Наряду с диезом ( ) и бемолем (), которые соответственно повышают и понижают ноту на пол тона, есть дубль-диез ( ) и дубль-бемоль (), которые повышают и понижают ноту на целый тон.
Пианино онлайн: описание.
На этой странице находится бесплатное онлайн пианино, которое позволяет играть на клавиатуре вашего компьютера, а также с помощью мыши. Каждая кнопка клавиатуры соответствует одной клавише на пианино и воспроизводит звук одной музыкальной ноты. Звуки представляют собой аудио сэмплы высочайшего качества, записанные с настоящего живого фортепиано.
Приложение выполнено в виде виртуального синтезатора диапазоном в 5 октав (61 клавиша) и называется «Русский рояль». По сути, это универсальный музыкальный инструмент, объединяющий в себе все клавишно-струнные разновидности фортепиано. Для игры на онлайн пианино требуется установленный Adobe Flash Player.
Онлайн пианино пригодно как для развлечения, так и для обучения начинающих пианистов. Благодаря гибким настройкам раскладки может исполняться музыка любой сложности, от простых композиций, наподобие «В траве сидел кузнечик», до сложнейших этюдов Фредерика Шопена. На сегодняшний день это лучшее онлайн пианино в русском сегменте интернета, наиболее точно отвечающее запросам музыкальной публики.
Зачем играть с закрытыми глазами
Возможно, вам кажется странной затея играть с закрытыми глазами. Однако, это умение придет само собой, если вы научитесь играть «удобно». Когда нужные клавиши всегда под пальцами, а руки находятся в удобном положении, потребность смотреть на них исчезает. Играть не глядя, не труднее чем набирать текст на клавиатуре компьютера «слепым» методом. Я еще раз повторю: наша цель научиться играть так, чтобы нужные клавиши были всегда под пальцами и руки сами принимали правильные позиции. А игра «вслепую» возникнет сама собой, как следствие.
Чтобы играть стало удобно, нужно выполнять необходимые упражнения и результат не заставит себя ждать. И первое чему нужно научиться – это обращать аккорды.
Это не трудно, но требует определенных тренировок. Когда пальцы привыкнут к позициям, вы перестанете задумываться о том, как сыграть аккорд – механическая память возьмет все на себя.
Обращение аккордов.
Самый простой аккорд состоит из трех звуков. Возьмем аккорд До мажор. В основании лежит нота До, посередине находится нота Ми, в вершине – нота Соль:
Обращением аккорда называется перемещение нижнего звука на октаву вверх или верхнего звука на октаву вниз. Взгляните, как будет меняться аккорд, если мы перенесем ноту До на октаву вверх:
Теперь, основанием аккорда (нижним звуком) стала нота Ми. Ее также можно перенести на октаву вверх и вот что получится:
Мы можем продолжить эту цепочку перемещая каждый раз нижний звук на октаву вверх. Но тоже самое мы можем сделать и в обратном направлении. Переместим верхний звук на октаву вниз:
Теперь, вершиной стала нота Ми, ее и перенесем вниз на октаву:
Каждый из этих аккордов имеет свое название. Познакомимся с ними:
Тоническое трезвучие – аккорд в основании которого лежит основной тон, а все звуки расположены по терциям.
Квартсекстаккорд – второе обращение трезвучия, в основании которого лежит квинтовый тон. В этом аккорде кварта возникает между двумя нижними звуками.
Обращать можно не только трехзвучные аккорды, но и аккорды с большим количеством звуков:
Почему уметь обращать аккорды так важно
Если играть только трезвучия, руки придется перемещать по клавиатуре в широком диапазоне и делать это придется быстро:
Поначалу, на это будет уходить много внимания и концентрируясь на этом, вы можете не уследить за мелодией. Гораздо удобнее и практичнее использовать обращенные аккорды:
Видите, рука находится в одном положении, не скачет по клавиатуре. Найти нужные клавиши получится даже с закрытыми глазами – это и есть «удобная» игра.
Чтобы рука привыкла к позиции аккорда, рекомендую играть «слепые» аккорды.
Когда вы научитесь бегло обращать аккорды, вплести мелодию будет не трудно. Я покажу как это сделать на примере песни «Во саду ли в огороде».
Программы
KaraKEYoke
Мультиплатформенная программа для обучения игре на клавишных с помощью MIDI-клавиатуры. Просто импортируйте файлы в формате MIDI или KAR, а KaraKEYoke покажет нотный стан, подсветит нужные клавиши и даже исполнит мелодию на вашем синтезаторе.
Synthesia
Synthesia поможет выучить мелодии любой сложности: от Jingle Bells до произведений классических композиторов. Отдельные режимы упражнений помогут воспроизводить композиции без ошибок и с соблюдением ритма. Полная версия программы за 29 долларов откроет функцию импорта своих мелодий.
Synthesia поддерживает ввод нот с помощью мышки или MIDI-клавиатуры. Есть версии для Windows и macOS, а также для Android-устройств и iPad.
Diminished
Последние упомянутые аккорды отклонились).
Уменьшенные аккорды записываются как «тусклые» или иногда с кружком (Cdim или Co).
Дим-аккорды состоят из следующих нот:
1-я, 3-я минор, 5-я уменьшенная, 7-я двойная квартира (двойная квартира — для понявших)
(дабл-бемоль 7-я — это та же нота, что и мажорная 6-я, но в теории музыки она обычно записывается как дабл-бемоль 7-я, и не спрашивайте почему !)
Таким образом, Adim будет: A, C, Eb, Gb
Обратите внимание, что интервалы между последовательными нотами в тусклом аккорде ALL составляют минорные трети. Это означает, что если вы уменьшите аккорд C, вы получите те же ноты, что и Adim
Это означает, что если вы уменьшите аккорд C, вы получите те же ноты, что и Adim.
Другими словами, Adim = Cdim = Ebdim = Gbdim = A + C + Eb + Gb. Итак, когда вы играете слабый аккорд, перемещая его вверх или вниз на три лада, вы получите тот же аккорд!
Как мотивировать себя
У всех бывает творческий кризис или эмоциональный спад. В такие моменты себя необходимо зарядить позитивом и найти источник мотивации. Способы могут быть самими разными, и каждый может найти свой источник вдохновения. Если вы знаете что вас вдохновляет, пользуйтесь этим. Если нет, я дам несколько советов, которые когда-то помогли мне самому.
1) Поставьте себе цель
Древняя мудрость гласит: «Когда корабль не знает, к какой пристани он держит путь, для него ни один ветер не будет попутным». Помните об этом и обязательно ставьте себе цель. Нельзя браться за дело, не имея конкретной цели. Если вы хотите научиться играть на пианино, вам нужно решить чего именно вы хотите: подбирать музыку на слух, играть по нотам, а может быть вам достаточно будет выучить пару-тройку произведений? Когда вы шаг за шагом двигаетесь к цели, избежать творческого кризиса гораздо проще. Вы знаете, как должен выглядеть результат, вы видите на каком уровне находитесь сейчас. Это дает вам понимание, какие шаги осталось проделать чтобы достичь цели.
Будьте реалистами. Не берите непосильных задач. На одном энтузиазме долго не протянешь, поэтому выбирайте такие произведения, которые вы сможете осилить в достаточно короткие сроки. Идите от малого к великому.
2) Смотреть видео
Смотрите видеоролики, на которых музыкант играет вашу любимую музыку. Хорошо если на видео видны руки и клавиши. Кроме удовольствия, из таких видео можно почерпнуть не мало полезного. Но будьте разумны, не сравнивайте себя с другими музыкантами, умоляя свои достижения. Вы можете сравнивать себя только с самим собой – собой вчерашним. А легкое чувство зависти должно вас по-хорошему заводить = мотивировать.
3) Играйте под фонограмму
Массу положительных эмоций может вызвать игра под фонограмму. Это что-то вроде караоке, только вместо вокала вы играете на инструменте. Найти фонограмму, или минус, как ее еще называют, можно в интернете. Это занятие здорово развивает мелодический слух, а кроме того доставит вам немало удовольствия, смотрите сами:
https://youtube.com/watch?v=KSnZzLMu_ws%3F
Этот минус вы можете скачать тут Скачать
4) Публичные выступления
Этот пункт подойдет не всем, но попробовать должен каждый.
Выступление перед публикой – это выброс адреналина и, как следствие, стресс. Одни легко с ним справляется, а для других это трясущиеся руки, и целый день «отходняка». Люди повсюду ищут острые ощущения: кто-то прыгает с парашютом, а кто-то участвует в мотогонках… Публичные выступления имеют такой же эффект. Артисты сначала привыкают к сцене, а потом жить без нее не могут. Певец заявляет о завершении публичной деятельности, но через пару месяцев снова на сцене – в этом нет ничего удивительного.
Попробуйте выступить перед друзьями или родными. Быть может это ваш путь. К тому же, опыт выступления перед публикой, может быть полезен в обычной жизни.
Заключение
Научиться играть может каждый, главное иметь желание и упорно заниматься по 30 минут в день. Как говорят мастера фортепианного искусства: «Занимаясь каждый день, ты делаешь по одному шагу вперед. Пропустив один день занятий, ты делаешь 3 шага назад».
https://youtube.com/watch?v=9Cw4wZ0ez-U%3F
Мне нравится эта статьтя27Не нравится статья3
Возможные проблемы игре на «Русском рояле».
Как правило, трудностей при использовании онлайн пианино не возникает. Тем не менее, наиболее распространенными проблемами является отсутствие реакции приложения на нажатие кнопки клавиатуры и отсутствие звука.
Если вы нажимаете на клавиатуру, а звука не раздается (при том, что с нажатиями мышкой все звучит прекрасно), то, вероятнее всего, онлайн фортепиано не находится в фокусе. Это такая особенность Flash плеера. Просто кликните в любое место приложения, чтобы браузер понял, с чем именно вы сейчас работаете. После это проблема должна быть решена.
Если вы не слышите звука, то, вероятнее всего, у вас отключены колонки или существует какая-то глобальная проблема на вашем персональном компьютере (т.е. она не связана с одним только пианино). Попробуйте включить какую-нибудь музыку на рабочем столе. Если звук работает хорошо, но при этом вы не слышите нот пианино, то, возможно, у вас есть проблема с Flash плеером. Чтобы проверить это, попробуйте запустить фортепиано на другом компьютере. Или просто обновите Flash плагин.
Знаки альтерации – изменения высоты тона звука
Полутон – наименьшая единица в измерении интервалов. На фортепиано это, к примеру, клавиши До и До Диез, при отсутствии черных клавиш полутоном будет соседний звук, как Ми и Фа, например. Кстати, на струнных инструментах полутоном будут соседние лады по одной общей струне.
Нет, # – это не значок тонального набора на телефоне. Диез (#) и Бемоль (b) являются так называемыми знаками альтерации, обозначающими повышение и понижение на полутон определённой ноты. Так, бемолями и диезами будут являться не только ноты на чёрных клавишах:
- Ми # = Фа
- Фа b = Ми
- Си # = До
- До b = Си
Как было сказано ранее, повышение и понижение основных нот называется альтерацией. Знаков альтерации пять: диез, дубль-диез, бемоль, дубль-бемоль и бекар. Они пишутся следующим образом:
Действие знаков альтерации на высоту нот такое:
- Диез – повышает высоту ноты на полтона
- Бемоль – понижает на столько же
- Дубль-диез – повышает на целый тон
- Дубль-бемоль – понижает на столько же
- Бекар – отменяет действие предыдущего знака на той же линейке. Нота становится чистой.
Знаки альтерации могут быть разного радиуса действия – “ключевые” и “встречные” или “случайные”. Первые ставятся сразу целой группой рядом с ключом, справа от него, каждый на своей линейке. Всегда в определенном порядке. Диезы при ключе записываются так:
Бемоли при ключе записываются в таком порядке:
Ключевые знаки действуют на все ноты по своей линейке, которые могут встретиться на протяжении произведения, и даже невзирая на октаву. Например, ключевой диез “фа” будет повышать все поголовно ноты “фа”, во всех октавах и на всей длине пьесы.
Встречные же знаки действуют только на своей линейке, только в своей октаве и только в течение ОДНОГО ТАКТА (как дорожные знаки действуют только до первого перекрестка). Например, встречный бекар может отменить действие даже ключевого знака, но только на текущий такт и только на этой линейке. Встречные знаки ставятся слева от головки той ноты, которую требуется альтерировать. Это видно на нижеследующем рисунке.
Итак, общее представление о знаках альтерации у Вас, я надеюсь сложилось. Остается только добавить, что тон является следующей по старшинству величиной после полутона. Ну об этом, думаю, вы уже догадались
Запомните информацию, данную выше – она не очень сложна, но нужна будет повсеместно. А воспользуемся мы ею незамедлительно! Постараюсь все опять же изложить максимально доступно.
